觀後感

現在看宮崎駿的動畫電影，只有用“欣賞”一詞才能算是最貼切的表達。不論劇中的鄉間白雲亦或富有科幻色彩的生物精靈，每幅畫面都是一件藝術品，每個劇情都給人以新鮮與溫馨。誠然，這也是一個循序漸進的過程：從早期作品的製作技法無創新的延續與形式感單純的敘述，到中期作品細節的增加，明顯可以看出作品層次的豐富。過於想去突出角色性格的多樣性，反而往往導致角色性格的不夠突出。這一遺憾在《千與千尋》中得到了很好的解決：在現有的角色無法清晰的表達導演的創作理念時，加入一個小角色進行趣味性的簡略處理並帶動情節，服務大局卻不會削弱主角的核心地位。當然，這只是其中的技法之一，還有場景設置、人物對白、音樂控制……等等的靈活運用。這需要的是豐富的製作經驗以及對這種技法的嫻熟運用，正是“冰凍三尺非一日之寒”啊。

宮崎駿特別重視動畫電影中的表演塑造問題，他悉心觀察，並把自己身邊的每個人都融入到他的動畫世界裡。《天空之城》裡的海盜船婆婆，讓他弟弟想起了他們的母親。《千與千尋》中的主要角色則大多來自朋友們的生活原型。這也是宮崎駿動畫創作的特色之處。

在製作上，技法運用嫻熟，宮崎駿在保持傳統動畫製作的基礎上，倡導改革，大膽利用分層技術，使賽璐珞片（Celluloid）技術更加豐富的為影片服務。《幽靈公主》中，為了達到變焦效果的真實，曾經達到了8層分層的製作極限。這在動畫電影中，是非常少見的。宮崎駿說：“我比較喜歡畫，這樣能創作出靈便的視覺感來，雖然當今電腦技術發展迅速，但繪畫慣了，會發現在掌握靈活度上，手還是勝於電腦。”

宮崎駿的技法，並不只是繪畫技巧和動畫電影製作技巧，更多的是他自身的領悟能力，對事物的透徹分析能力。他很會總結歸納事物的同一性，會在自己生活中，找到自己想要的東西，這就是他的高明與神奇。

結 語

假如有一天在晴朗的天空之上，你看到有圓盤似的“黑烏雲”在緩緩移動，請你不要認為那是UFO，那是露舒達遙遠的“天空之城”；假如有一天你在森林漫步，看到有個毛茸茸的“怪東西”，請你不要害怕，那是小梅在和森林主人嬉戲玩耍；假如……，說這些美好的記憶會名垂千古一點都不誇張。

動畫界的“黑澤明”，宮崎駿在用自己與眾不同的思想度量著這個世界，他的作品會永遠散發出無窮的魅力與號召力。在他創造的動畫電影世界中，蘊涵著豐富的“謎語”，也許我們永遠無法猜得至清至透，但那些溫暖的訊息卻會自然的融會於心靈之間。由此，讓我們共同期待新的宮氏“謎語”答案的揭曉。