《你的名字》，是愛情本來的浪漫和悲歡離合

日本動畫是不單單是一個藝術作品，更是一種代表和標誌，迄今為止，還沒有其他一個國家的動畫能夠用線條勾勒出像日本動畫如此這般的細膩溫柔。《你的名字》影片一出，新海誠這個名字馬上被影迷朋友們一致推崇，足以和宮崎駿相媲美，因為那一股迎面清新的風，乾淨淡雅的腔調，美則美矣的畫風。

其實，看完《你的名字》，會有一種莫名其妙，不明就裡，似懂非懂的感覺。你並不能理清其中的邏輯，外婆口中的結繩、神體、產靈簡直就是故作深沉，老師所說的“黃昏之時”也並沒有那麼容易引起你的注意，你能懂的差不多就是，在夢中交換身體的彼此，產生了一段跨過時間空間、超越生死的愛情。因為傳說的力量，男生回到過去，救回了女生，然後彼此忘記，只知道在心中有一份最深的牽掛，就像每天早上醒來，自己都會淚流滿面，不明所以，可是卻相信，我在尋找著一個地方，尋找著一個人。多年之後，當他們在相向的地鐵上疾馳相遇，不經意的抬頭，遇見彼此瞳孔中閃爍的光。他們飛馳而下火車，在城市的道路上縮短著彼此的距離，在交錯的十字路口，彼此指引，直到那一句飽含熱淚的問語：請問，我在哪裡見過你嗎？還有那淚如雨下的哽咽：“我也是！”

電影的開頭說，清晨，醒來的時候，不知道為什麼自己在哭，時常會有這樣的情況，做過的夢總是回想不起，只是，一種有什麼在消失的喪失感，即使醒來後，也一直存在。相信每個人都有過這樣非常想抓住，卻又只能任由夢境慢慢淡忘的無力感和遺憾。當電影開始獨白的時候，觀眾的情緒就有共鳴了，想要記住的，感到遺憾的，往往是自己思之切切而實不可得，想要緊緊抓牢卻揮手一空。惆悵和寂寥的篇幅展開，被俘獲的內心便安靜下來，安靜下來看一個尋找的故事：我知道我在尋找一個人，不知道她的名字，不記得她的樣子，但只要看見她，我就知道是她。悲傷而憂鬱，是愛情，是愛情本來的浪漫和悲歡離合。

這是看第一遍《你的名字》的感覺，似懂非懂，似是而非，然後我再網上搜索劇情分析和影片評論，平行時空，3條線索，16歲的瀧、19歲的三葉，宮水神社的傳說、黃昏之時的非人之物，故事結構更加清晰之時，混合錯亂的感覺也隨之而來，你需要去理解3年前的男生不認識來尋找他的女生，三年之後的男生回到了三年前救醒了女主，並在三年後兩人相見又別離，整個舉動好像懂了，卻又好像雲裡霧裡。

外婆說，連接繩線是產靈，連接人與人是產靈，時間的流動也是產靈，全都是神的力量，我們做的結繩，也是神的作品，是時間流動的體現，聚在一起，成型、扭曲、纏繞，有時候還原、斷裂、再次連接，這就是產靈，這就是時間。在譯文當中，產靈的另一種描述是“結”，好像更容易理解一點，線繩其實是一條生命的時間線，有扭曲，有成型，有斷裂，會和另一條線纏繞，斷裂之後也可以再次連接，結是繩線連接的體現，而生命連接的結，是宮水神的力量，口嚼酒就是神收取的回報。

似乎一切都很簡單，可是導演通過外婆的這段描述，是在說服什麼？外婆說，想要回到這個世界，必須用你最重要的東西來換。而這個最重要的東西就是口嚼酒，它代表了三葉的半身，可是看到最後，這一條並不成立，回到這個世界，三葉的半身受到了怎樣的影響？導演前面鋪陳的口嚼酒，有種悽美而又令人噁心的味道，可是最後它的出場和發揮作用，卻有點導演硬性安排的尷尬，不明所以的尷尬。

大家都在拼命解釋著各種邏輯和道理，可是就著酷鋪貼，看第二遍的時候，腦路依然不能夠捋直，乾脆也不費心了，與其糾結於這些複雜的時空結構，艱澀的人生道理，不如按照自己的感知，想到哪兒就是哪兒，或許這才是看電影得到樂趣的祕訣。

《你的名字》即是講述了一個不斷尋找的故事：我知道我在尋找一個人，不知道她的名字，不記得她的樣子，但只要看見她，我就知道是她。悲傷而憂鬱，是愛情，是愛情本來的浪漫和悲歡離合。