我們的純真一直都在

      每當夜裡思緒萬千輾轉反側的時候，我會聽那首《天空之城》的主題曲，白雲在藍天上清晰起來，挺拔的蔥綠大樹，蝴蝶在花草間輕舞，忠誠的機器僕人在悠閒地慢步，對，這就是天空之城—拉普達！一座飄浮在空中的城市。
      在礦上做學徒的巴斯，一直懷揣著一個夢想要完成父親的遺願找到傳說中的天空之城拉普達，一次偶然的機會，他遇到了拉普達族的繼承人希達，兩人一起經歷生死找到了拉普達並阻止了反面角色慕斯卡毀滅世界的陰謀。
      這部誕生於1986年的作品是宮崎駿動畫的典型之作：優美的畫面、美麗善良的少女主角、天馬行空的想象、無與倫比的景色、天籟般的音樂，無一不做到極致。這部動畫不是宮氏作品中最具特色的一部卻是最具宮氏氣味的一部，宮崎駿的動畫迷們喜歡上它幾乎是不需要任何理由的。之所以撇開宮崎駿更有名氣的《千與千尋》和具有吉卜力標誌意義的《龍貓》而選擇《天空之城》作為宮崎駿動畫系列的開篇是因為這是我看過的第一部宮崎駿的動畫，從此我一發不可收拾，瘋狂地喜歡上了他的動畫片。
     整天疲憊的我們在被工作及生活中鍋碗瓢盆的瑣碎漸漸消磨了夢想的時候，宮崎駿的動畫片如夏日裡的一縷清泉浸潤了我們的內心，我們恍然大悟：原來我們的純真一直都在。
孩提時代，我曾多少次仰望星空，幻想著在天的那一邊一定有一個美麗的地方，環境優美，人們悠閒自在，他們此刻也會安靜地看著我，那閃閃的星光就是他們淡然的目光，這是一件多麼奇妙的事情。長大以後，當我陪著孩子們看喜羊羊之類的動畫片時，我竟然打起了瞌睡，於是感慨我不在有當初的純真了，我的眼裡再也放不出孩子眼裡的那種異彩，這大概就是成長的代價，這也是對歲月的妥協。但《天空之城》卻會讓成年的我再度童心暗湧，感慨良多。當馬斯和希達在暴風與電閃雷鳴中衝破烏雲眼前豁然開朗的那一刻，我似乎也找到了童年夢想著的那個地方。記起童年的幻想是件甜蜜的事情，為自己曾經擁有的純真而感動。
      而宮崎駿告訴我們，純真也是一種力量。面對希達與巴斯的純真，凶惡且笨拙的海盜也有柔情的一面，他們面目猙獰卻各自有可愛之處，這是宮崎駿解決問題之道。宮崎駿用純真去面對這個複雜紛繁的世界，用兒童的思維理解這個世界，將原本糾結交錯的世界觀變得簡單柔順。拉普達充滿了生活的安逸又滿載著無數的財富，這看似矛盾的兩類東西一直安靜地共處，當貪財的人們瘋狂攫取寶藏，貪權的人試圖用拉普達的力量統治世界的時候，純真的希達選擇用咒語毀掉了美麗的拉普達，這純真的選擇簡單卻充滿力量。在孩子二選一的世界觀裡，他們活得很自在。
     現代社會裡成人的生活充滿壓力與疲憊，因為成人在面對問題的時候，先是千方百計給自己找儘可能多的選項，然後再陷入無窮痛苦的選擇中去。而孩子的眼睛裡只有是與非、對與錯，簡單明瞭，煩惱全無。很多時候，我們可以用這樣簡單的思考方式尋求解脫。看宮崎駿的動畫就是尋求這種解脫的一種方式。
    談《天空之城》，有一個話題是無法繞過去的，那就是久石讓的音樂。我在文章的開頭說過這部電影不能算是宮崎駿的巔峰之作，但在配樂上《天空之城》絕對是久石讓的巔峰之作。主題曲悠遠、細膩、純淨，與劇情緊密貼切，極富感染力。毫不誇張地說，沒有久石讓的配樂，這部作品會失色太多。整部影片中有兩個場景讓我印象深刻，一個是希達在清晨醒來，巴斯放出鴿子，然後面對著朝陽吹響小號。伴著鴿子翅膀的振動的節拍、小號的悠揚、鋼琴的活潑，朝陽衝破霧靄，灑在鄉村，一幅寧靜的田園景觀，雖然這樣的場景在宮氏的作品裡很常見，但依然讓人著迷和陶醉。另一段則是巴斯和希達衝破颶風與烏雲落在拉普達上，白雲被風吹散，伴隨著輕快的音樂，拉普達的美貌一點點清晰起來，美得讓人心疼，所以當《阿凡達》中採用了同樣的表達方式時，我固執地認為，卡梅隆有借鑑《天空之城》這一鏡頭之嫌。
      宮崎駿想象力的天馬行空、線條的悠美靈動、思想的深入淺出足以稱雄影壇，他給人們帶來了太多的感動與思考，他用孩子般純真的故事啟發我們，感染我們。當影片落幕時，我能感受得到自己眼裡流露出的純真的感動。