《天氣之子》——關於環境的二元對立

《天氣之子》作為日本2019年票房榜首的電影，是在全球受到以美國為首的文化霸權主義侵襲下的一次成功反抗。這或許與亞洲傳統的儒家思想有極大的關係，而《天氣之子》作為商業電影，若是僅靠特效和技術就能擊敗《復仇者聯盟4》，這無疑是天方夜譚。事實上，《天氣之子》是一部時代之作，它結合了日本自古以來地理位置的特性和當代日本人民的內心慾望，才得以誕生。 《天氣之子》看似是一部青春愛情動畫，卻在暗處無聲無息地討論著一個關於弱勢群體的故事。在陽菜還未出現時，敘述的重心自然就在男主角帆高身上，但是在這一段的每一個鏡頭裡，從未出現任何一個鏡頭是跟著帆高走的。這實際是在暗示帆高作為一個小孩在社會上的渺小和無力。像帆高這樣的未成年人在東京所遭遇的只能是冷眼和吵笑，在快文化流行的今天，沒有人能夠停下腳步去給其他人施捨幫助。只是當帆高遇見了同為弱勢群體的陽菜，才有了家的感覺。但他們都只是未成年人，這種感情並不是我們所理解的“愛情”，更應該是一種同病相憐。帆高和陽菜的感情，其實只是在這樣畸形扭曲的社會背景下被聯繫在一起的。 而這部電影的明線則是一個關於“天氣”的故事。這個故事源於日本的民間傳說，是日本人對自然的美好訴求。我們不難發現，影片中的鏡頭時常以十分誇張的幅度仰視或是俯視，這同樣意在強調環境與人之間的聯繫。陽菜在作為弱勢群體的同時又是一名環境的保護者，這樣整場電影就充滿了假定性。而警察和夜店老闆則又影射著政府和資本家，這不禁讓我想起了日本漁民屠殺海豚的新聞。當陽菜決定拯救世界犧牲自己時，想到的並不是環境也並非人民，而僅僅只是帆高的想法。內部的原因正是人民和政府已經站在了環境保護者的對立面，環境保護者在不知不覺時成為了弱勢的一方，也就必然導致了最後“水淹東京”的悲劇。 《天氣之子》的大前提與時代相關，因此保護環境的重要性也就不言而喻。《天氣之子》產生於這個錯亂的時代，同時又是這個時代的縮影。這種與時俱進的精神值得我們學習也足以引起我們的思考。