明顯這不是一篇影評，我囉嗦幾句也就湊個數。多半是因為老長時間沒有寫東西了，加上這幾天活的感覺有點縹緲，所以才想是時候浪費點墨水。“縹緲”這詞用的有點玄妙，追根究底肯定不切題，但考慮到此“題”壓根就不存在，所以用這詞也沒差。
不過，既然以影評名義出文，總得先交代些事關文源的內容才合情理。說起大友克洋，知道的人必然是機甲漫迷——“迷”字分量有點重了，典籍劇目都達不到倒背如流，坐而論道時也無法侃侃而談，所以稱為愛好者更加合襯——由此又會聯想到押井守、庵野秀明、森本晃司之流，這些人的許多作品即便不被奉為經典，贏得一聲包含敬意的稱讚當不為過。
《回憶三部曲》是1995年的作品，其中包含三個故事，內容不多贅述，畢竟我是一個連概括都懶得多言的安靜美男子。單論此作，個人對其中三個故事的體會如下：
第一部《她的回憶》，劇設陳舊老套，無甚新意，其實就是把用膩了的濫觴重新延著時間軸縱深拉長，說白了就是一個生在現代的人拍了一個在未來對過去緬懷的段子。但是，細品下總又有一些東西值得說道。回憶與現實的蒙太奇直接形成的是一串對比性極強的畫面，兩位深入廢墟形成幻象的宇航員各自的掙扎本身就是互相的對比，一個年輕人對幻象歌姬的渴慕對比於他自身現實的平庸，一箇中年人對幻象虛設的折磨對比於其現實中美滿的的家庭，一個已死伶人多年前的記憶與機械化的全息影像的對比，這些都是較為明顯的設定。而記憶擴散，或者說意識形態化（這個地方要特別注意斷句，是意識/形態化），一如精神存於世間萬物之中無處不在、御物駕人一般，無論好的預設還是壞的結果都是虛有的幻象。從《EVA》裡我們已經見識過庵野痞子那一套機甲宗教，在《攻殼機動隊：無罪》中，押井守提到過在十九世紀流行的一個關於笛卡爾的故事：晚年的笛卡爾出於對他的女兒的思念，做了一個和法蘭西妮長得一模一樣的機器娃娃，據說這個機器娃娃和真人無法區別，形態舉止無不和法蘭西妮一樣。日漫的主流機甲思想從來都不是笛卡爾式的唯機械論，基本都是物與靈同舉的二元論者，一如前幾天看到的一篇書評中談論的哈耶克。我越發覺得，當科技玩膩了，人類最終追求宗教是一個必然的結果，這只是一個時間的問題。
萬沒想到關於第一個故事我竟然說了這麼多，這是有違我初衷的，所以後面務必精簡。
第二部《最臭兵器》，這是三個故事裡最具荒誕性的一個，在笑的同時理所應當又滿是可見的黑色幽默。說到這個故事不難想到2013年同樣有大友克洋和森本晃司監督的《短暫和平》，這一部作品裡則分別包含了四個故事，我對其的解讀都是圍繞人與人造物之間關係而展開的，當初簡評的內容如下：第一個故事——人對自己捨棄造物的回擊的再利用；第二個故事——人對自己造物的濫用引致的強烈反噬；第三個故事——人作為造物本身對物主自然的恐懼無力；第四個故事——人與自己造物的戰爭和失敗。“短暫和平”這四個字正是對人與其造物之間關係的最好詮釋。在《最臭兵器》這個故事裡，生化武器、無意識傷害、小人物滅世大概是最能表現其劇情的關鍵詞了。這與後面的第三個故事都是日本民族經歷的真實寫照。
第三部《大炮之街》，這是給我留下印象最深的一個故事。“軍國主義”是對這個故事的直接概括。這是沉重壓抑的體制世界，社會整體生活在自己設定的環境裡，上下思想形成了根深蒂固的軸心。每個人都井然有序地執行著任務式的工作，製造炮彈與發射炮彈，普通民眾與軍人連自己的敵人是誰都不清楚，而事實上則根本就沒有敵人的存在。這個群體只是廣袤大地裡一個小的部族，卻是一個完全封閉的部族，整個國家的運作如同機器一般毫無二致。其實很難說這樣的狀態對民眾來說是好是壞，有序的運作讓每一個人的忙碌雖然本質上沒有任何意義但卻滿足了個人的心理需求，開放的環境下反而會引致無限熵增而來的混亂。治國之界與為民之線本就大相徑庭，以民之視角來看誰都是，從國之視角來看誰都非，管理是過程性的工作，而世態是唯結果論者。
立花北枝有一首詩，不對，是俳句：“流螢斷續光，一明一滅一尺間，寂寞何以堪“。天道是遺世而獨立，人道是入世而化俗。真主安拉，寡人非犬儒，老衲只是一個修道之人，阿門。
不過，既然以影評名義出文，總得先交代些事關文源的內容才合情理。說起大友克洋，知道的人必然是機甲漫迷——“迷”字分量有點重了，典籍劇目都達不到倒背如流，坐而論道時也無法侃侃而談，所以稱為愛好者更加合襯——由此又會聯想到押井守、庵野秀明、森本晃司之流，這些人的許多作品即便不被奉為經典，贏得一聲包含敬意的稱讚當不為過。
《回憶三部曲》是1995年的作品，其中包含三個故事，內容不多贅述，畢竟我是一個連概括都懶得多言的安靜美男子。單論此作，個人對其中三個故事的體會如下：
第一部《她的回憶》，劇設陳舊老套，無甚新意，其實就是把用膩了的濫觴重新延著時間軸縱深拉長，說白了就是一個生在現代的人拍了一個在未來對過去緬懷的段子。但是，細品下總又有一些東西值得說道。回憶與現實的蒙太奇直接形成的是一串對比性極強的畫面，兩位深入廢墟形成幻象的宇航員各自的掙扎本身就是互相的對比，一個年輕人對幻象歌姬的渴慕對比於他自身現實的平庸，一箇中年人對幻象虛設的折磨對比於其現實中美滿的的家庭，一個已死伶人多年前的記憶與機械化的全息影像的對比，這些都是較為明顯的設定。而記憶擴散，或者說意識形態化（這個地方要特別注意斷句，是意識/形態化），一如精神存於世間萬物之中無處不在、御物駕人一般，無論好的預設還是壞的結果都是虛有的幻象。從《EVA》裡我們已經見識過庵野痞子那一套機甲宗教，在《攻殼機動隊：無罪》中，押井守提到過在十九世紀流行的一個關於笛卡爾的故事：晚年的笛卡爾出於對他的女兒的思念，做了一個和法蘭西妮長得一模一樣的機器娃娃，據說這個機器娃娃和真人無法區別，形態舉止無不和法蘭西妮一樣。日漫的主流機甲思想從來都不是笛卡爾式的唯機械論，基本都是物與靈同舉的二元論者，一如前幾天看到的一篇書評中談論的哈耶克。我越發覺得，當科技玩膩了，人類最終追求宗教是一個必然的結果，這只是一個時間的問題。
萬沒想到關於第一個故事我竟然說了這麼多，這是有違我初衷的，所以後面務必精簡。
第二部《最臭兵器》，這是三個故事裡最具荒誕性的一個，在笑的同時理所應當又滿是可見的黑色幽默。說到這個故事不難想到2013年同樣有大友克洋和森本晃司監督的《短暫和平》，這一部作品裡則分別包含了四個故事，我對其的解讀都是圍繞人與人造物之間關係而展開的，當初簡評的內容如下：第一個故事——人對自己捨棄造物的回擊的再利用；第二個故事——人對自己造物的濫用引致的強烈反噬；第三個故事——人作為造物本身對物主自然的恐懼無力；第四個故事——人與自己造物的戰爭和失敗。“短暫和平”這四個字正是對人與其造物之間關係的最好詮釋。在《最臭兵器》這個故事裡，生化武器、無意識傷害、小人物滅世大概是最能表現其劇情的關鍵詞了。這與後面的第三個故事都是日本民族經歷的真實寫照。
第三部《大炮之街》，這是給我留下印象最深的一個故事。“軍國主義”是對這個故事的直接概括。這是沉重壓抑的體制世界，社會整體生活在自己設定的環境裡，上下思想形成了根深蒂固的軸心。每個人都井然有序地執行著任務式的工作，製造炮彈與發射炮彈，普通民眾與軍人連自己的敵人是誰都不清楚，而事實上則根本就沒有敵人的存在。這個群體只是廣袤大地裡一個小的部族，卻是一個完全封閉的部族，整個國家的運作如同機器一般毫無二致。其實很難說這樣的狀態對民眾來說是好是壞，有序的運作讓每一個人的忙碌雖然本質上沒有任何意義但卻滿足了個人的心理需求，開放的環境下反而會引致無限熵增而來的混亂。治國之界與為民之線本就大相徑庭，以民之視角來看誰都是，從國之視角來看誰都非，管理是過程性的工作，而世態是唯結果論者。
立花北枝有一首詩，不對，是俳句：“流螢斷續光，一明一滅一尺間，寂寞何以堪“。天道是遺世而獨立，人道是入世而化俗。真主安拉，寡人非犬儒，老衲只是一個修道之人，阿門。
