當新海誠學會了講故事……

提起新海誠，大多數稍微看過日本動畫的都知道他的名字，應該僅次於宮崎駿了吧，但是對於他的印象呢，無非就停留在……畫面上。

是的，畫面，這是新海誠作品的特點，也是強項，說的不好聽點，叫做「唯一能打的部分」。

新海誠把動畫的畫面做到了極致，無論是色彩，光影，還是各種細節，這些精緻的畫面一般我們只能在一些靜止的繪畫作品裡看到，而新海誠讓它動了起來。

在《你的名字。》（君の名は。）之前，新海誠最著名的作品是《秒速五釐米》，嚴格說這不算一個電影，應該只是三個看似有關係，又看似沒關係的青春戀愛故事，其實那個片子本身對白不多，大多數在依靠畫面，以及僅次於畫面的音樂來營造氛圍，片子的昇華莫過於最後樂曲響起，成功把氣氛烘托到了極致，不少人都被那段高潮的電影表現，以及最後兩人就此錯過的結局感到唏噓不已，不少情感薄弱的人也會潸然淚下，或想起自己，或想起過去，想起自己錯過的人，想起過去被人錯過，等等等等，不由得引起共鳴。

當然之後新海誠還出過一些其他作品，包括《追逐繁星的孩子》，《言葉之庭》，反響平平，怎麼說呢，也不能說這倆片子特別的不好，只能說它還是“具有濃厚的新海誠風格”。

這個“濃厚的新海誠風格”怎麼解釋呢？就是“除了畫面和音樂其他的不能打啊”！但是大多數新海誠的粉絲也沒怎麼對故事性有太多期待，對他們來說，新海誠的電影，就是那種對白少少的，畫面美美的，音樂軟軟的，看完後或許可以眼眶溼溼的那種。

我不知道別人怎麼說，至少除了《秒速五釐米》之後，新海誠的後續作品，除了畫面保持了一貫水準，但是故事性的確不怎麼樣，像是韓國的文藝片兒，但是又缺少了點什麼，加上片子本身長度就短，大家也就隨便看看，感嘆一下：“啊，不愧是新海誠的動畫，畫面真美啊。”所以有一種說法叫做：“新海誠的動畫每一幀都可以截下來當壁紙”。

然而新海誠肯定是不滿足於自己只是一個“壁紙動畫師”的，他應該會想要有所突破，讓自己的電影逃脫出“花瓶”的陰影，所以他開始了行動，編寫了一個完整的故事，用了兩年的時間打造出了《你的名字。》（君の名は。）這部和自己以往風格都不太一樣的動畫電影。

風格怎麼不一樣呢？首先是畫面雖然還是一如既往的高水準，但是大多數停留在了靜止背景圖上，包括小鎮的遠景，城市的大樓，新幹線的邊邊角角，都依然精緻。但是除此之外，畫面風格不再是以往的“文藝風”，動畫部分明顯增加，雖然動畫部分質量依然很高，但是沒什麼特色，有時候我覺得這個動畫看起來不太像新海誠出品，更像預算充足的京阿尼或者 PA.Works。這也可以理解，本次是以故事為主的動畫電影，必然不能走以往的“純粹賣風景”的壁紙路線，至少 80% 的精力應該是放在了對於電影的敘事節奏的掌控上。

是的，一個好的電影敘事結構，應該是懸念一個套一個，沒有長時間的尿點讓觀眾無聊，同是在該發力的地方用出自己的力量，帶給觀眾衝擊，這一點上，《你的名字。》做到了。

至於劇情到底怎麼樣，我覺得對於一個故事片兒來說，劇透就沒啥意義了，所以還是有機會自己去看比較好。但是我對於這電影的劇情感受是很複雜的，在電影院看全片的時候，我腦子裡都是有疑問的：“這特麼真的是新海誠寫的故事？”。可能是因為 Galgame 和日本深夜動畫接觸多了，說實話《你的名字。》的劇情對我來說沒什麼新鮮感，這個套路我至少在遊戲裡都見過好幾次，動畫裡也有類似的，就連臺灣那邊也有個電影和這個差不多，可是作為一個劇場版動畫來說，作為一個電影來說，能夠做到基本的“講好故事，自圓其說”，就已經算是優秀了。

是的，現在的電影片兒啊，只要能講好故事就是優秀了，儘管如此每年還是有那麼多爛片兒講不好故事，可見講好一個故事有多難。

整體來說，對於《你的名字。》這個電影，新海誠對於劇情的一次強化和打磨，讓它沒有了明顯的短板，畫面雖然有所犧牲和妥協，音樂不再是天門，但這不是問題，對於劇場版依然是上乘，所以說，對於《你的名字。》而言，講好故事，做好畫面，掌控好節奏，關鍵劇情一到，音樂那麼一起，氣氛那麼一烘托，感性的觀眾們眼淚嘩嘩的就下來了。走出電影院都說真特麼好看我還要二刷。

什麼？理性的觀眾如何？那些“絕對理性”的觀眾肯定在挑刺兒啊，要說《你的名字。》裡的 Bug 還是挺多的，你要真較真兒完全可以把人家的設定全部推翻，世界上哪兒有男女交換的神明和魔法？我們是講科學的對不對？畢竟哪兒都不缺這種“天下就我最聰明”的傢伙，正如我說要去電影院看《你的名字。》一群人在微信和我說“為啥要去電影院看明明網上就有你是不是錢多沒處花的傻逼？”一樣。

除了話題的火爆的因素，《你的名字。》應該算是一個“優秀”的電影，但是目前來看，它被捧的有點過高了。本質上還有很多提升的空間，同時故事性上並沒有太多的那種“高端因素”。

什麼叫做高端因素呢？傻瓜，沒看過宮崎駿的動畫嗎？

有的人甚至都說新海誠“超越了宮崎駿”，嚇得新海誠自己都出來道歉說不可能超越的，相比這片子的異常火爆對於新海誠本人都是一種驚嚇，他也許自己都沒想到會有這麼火，有些人甚至對《你的名字。》進行過度解讀，企圖挖掘出什麼藝術價值，而新海誠自己都忍不住跳出來解釋，說自己只是想創造一個“男性和女性身體呼喚的 Boy Meets Girl 的故事，沒有什麼別的想法，分析師們放過他吧……

有一些裝逼犯在說《你的名字。》更像是新海誠用郭敬明一樣的電影華美風格弄出來一個屌絲片兒，雖然這麼說黑的有點過了，但是本質上《你的名字。》還是一個青春戀愛的傳奇故事，設定上深夜動畫和輕小說，乃至 Galgame 到處都是類似的劇情，對於日本那些看看過動畫的年輕人，或者曾經看過的年輕人來說，接受程度沒有問題，而且更容易被感動，同時其在日本的先行火爆和日本本身文化有密切關係，日本作為一個佛教和神道教為主的國家，對於“姻緣”，“輪迴”，“宿命”，“神明”的崇尚是刻在骨子裡的，所以我們看到了動畫裡多處出現了這些元素，也營造出了一個“我在茫茫人海中找尋著你，你和我是宿命的遇見”之類的節奏，對於日本年輕人來說應該是非常吃這一套的，雖然中國大陸這種氛圍也有，只是沒日本那麼濃厚，也不外乎我特麼在電影院看片兒的時候，旁邊一個傻逼一直在嘟囔“俗套”，“瞎扯”，“狗血”，還好我忍住了。

通過一些訪談，我覺得新海誠自己應該是明白自己的這部作品到底是什麼程度的，他曾經說過“動畫不應該是給全部年齡段的人看的，而是每個人都會有人生的一段時間在看動畫”的，同時說明他的這個作品，就是給那些“部分還在看動畫”的觀眾準備的，並且希望能夠給這些人的人生閱歷多添幾筆，增加點色彩。並不像宮崎駿那樣企圖講述什麼大道理，它說的就是一個小故事，故事裡或許還有一些“在動畫裡常見但是在戀愛片兒裡不常見”的元素，你若是能接受那就好，你要是沒看過這個，猛一看說這個太扯，那也沒轍，畢竟你不是它的受眾群體。

所以《你的名字。》應該是一部“看起來不像是新海誠作的”新海誠的電影，它解決了以往新海誠作品只有畫面和音樂、只能充當長篇 MAD、劇情是附送的一系列特點和陰影，在故事性上實現了一次突破，雖然故事不是什麼特別嚴謹的故事，但是已經說的足夠好了。並且故事的最後又一次出現了新海誠最擅長的大殺器，只是這次新海誠吸取了《秒速五釐米》的經驗，給你發了糖，讓各種期待完美結局的粉絲得到了滿足。

不止一個人調侃說新海誠是個畫家，會畫畫但是不會講故事，但是這次《你的名字。》告訴我們，新海誠也可以講故事，並且講得還不錯，這給我帶來了很大的驚喜，當然更多的是驚，當新海誠學會了講故事……以至於我除了最後再次在 Staff 列表裡進行確認，還不願意相信這是新海誠的作品呢……