人人心中都有一座《天空之城》

1985 年，吉卜力工作室成立。在《風之谷》獲得成功後，整個日本的動畫觀眾都在期待宮崎駿監督的下一部作品究竟會是什麼。還會是和自然有關的主題麼？這次會走的更深更遠麼？還會出現和娜烏西卡一樣可愛的主角麼？倍受期待的宮崎駿監督交出了一份出人意料的答卷——《天空之城》一部專門為孩子們製作的復古漫畫般的電影。

古老帝國拉比達是一座漂浮在空中的巨大的機器島，傳說那裡已經無人居住，蘊藏著巨大的財富。因此，無論軍方還是海盜，都在找尋著這座傳說中的飛行島。

礦工帕克這天偶遇拉比達繼承人希達，兩人一見如故。因為希達身上有找尋拉比達帝國的重要物件飛行石，軍方和海盜兩幫人馬都在追殺希達。帕克帶著希達一起逃亡，最終都沒有逃出軍方的手中，希達被軍隊擄走了。

為救朋友，帕克只能選擇與海盜合作。帕克與海盜成功救出了希達，同時，他們也發現了軍方的邪惡計劃。為了阻止軍方邪惡計劃的實施，他們和海盜一起踏上了尋找拉比達之旅。

在上映之時，《天空之城》並沒有獲得日本本土觀眾們的青睞。在 SF 動畫風潮席捲日本的 80 年代中期，《天空之城》被看做是過時的作品。因此票房也並不理想，分賬收入只有 5.83 億。算得上吉卜力工作室出品的動畫中數一數二的低票房。到了80年代末，隨著宮崎駿監督個人地位的提升和復古未來主義風潮的影響，《天空之城》的口碑才得以扭轉。不過根據發行商東寶那邊的數據來看，上映之時《天空之城》的觀眾滿意度高達 97.7% ，觀影人群覆蓋了各個年齡層。這在當時的動畫市場還是比較少見的。作為吉卜力工作室成立後的第一部動畫，《天空之城》開啟了吉卜力老少咸宜閤家歡的路線。

1984 年，宮崎駿監督的《風之谷》獲得了巨大的成功，關於現代工業文明破壞自然這一問題的討論一時層出不窮。《風之谷》賺來的錢原本計劃用在高畑勳監督預備籌拍的紀錄片《柳川堀割物語》上。但因為《柳川堀割物語》在拍攝初期便就出現了資金不足的情況，鈴木敏夫這才找來了宮崎駿，請他再拍一部動畫電影以作資金週轉之用。起初，德間書店希望能趁熱打鐵，推出《風之谷》的續集，但宮崎駿監督卻拒絕了這個提議。轉而製作起了以小學生為受眾群體的古典冒險動作劇《天空之城》。某種角度來看，這也算的上是宮崎駿對當時動畫市場的一種抗爭。上世紀八十年代被普遍認知為日本動畫的黃金年代，在這一階段，以高年齡層為目標受眾的動畫大行其道，SF動畫與蘿蔔動畫是當時的主流，總的來說是一個“宅”味兒濃厚的年代。宮崎駿監督卻反其道而行，將受眾年齡向下開發，把真情與坦誠——這些不甚時髦的“真善美”塞到了觀眾的面前。他說：“我們不能將動畫作品當成是負面的娛樂，也不能讓它在多樣化的面相中迷失了方向。動畫本就該是屬於孩子們的東西，是真正為兒童所創造，但也足可供成年人鑑賞。”不過這也只是宮崎駿監督的一家之言，可以說，正是因為有人創造著給孩子看的動畫，有人創造著給大人看的動畫，我們這些阿宅才可以享受到各種風格的作品。不同思想的碰撞帶來了百花齊放的盛況，這怎麼想都是一件好事。

《天空之城》日語原名《天空の城ラピュタ》。ラピュタ（ laputa ）來源於著名小說《格列佛遊記》中漂浮在空中的王國—拉普塔。不過宮崎駿監督並沒有讀過這本小說，只是看過簡介，他也並不覺得著裡面的劇情有多麼的吸引人，甚至連拉普塔的名字也沒記住。單純是為了讓企劃書增添一點說服力，才借鑑了《格列佛遊記》中的這個設定。當時，吉卜力工作室還考慮過「空中城の虜（天空之城的俘虜）」「空とぶ寶島（在天空漂浮的寶島）」「飛行帝國」「空中魔城」「戦國魔城」等多個副標題，不過最終都沒有得到採用。另外，由於laputa在西班牙語中有妓女的意思，所以海外版的《天空之城》直接翻譯成了《Castle in the Sky》。算是個沒有什麼用的豆知識。

在考慮製作《未來少年柯南》的續篇時，宮崎駿曾向NHK提出過一個男女主角圍繞著神祕吊墜環遊世界懲奸除惡的企劃—《未來少年柯南2：海底世界一週》。這份沒被採用的企劃就是今天《天空之城》的原型。學生時代的宮崎駿寫過不少木偶劇劇本，女主角希達的名字就來源於一個以精神病院為舞臺的故事。男主角“巴斯”同樣是他學生時期所構思的一名船員角色。整個《天空之城》的劇情，都源自監督小學時代的幻想。NHK 後來做了一件特別打臉的事兒，《天空之城》成功後，NHK 拿著《海底世界一週》的企劃找到了 GAINAX ，要求宅社照著《天空之城》做出一部 TV 動畫來。最後的成品大家也很熟悉，它就是著名的《藍寶石之謎》。在最初的計劃裡，《藍寶石之謎》的主角被設定成老婆婆和小孩的組合。因為實在太像《天空之城》了，庵野秀明監督只好採取迂迴政策，在儘可能滿足NHK要求的同時又不斷破壞他們的要求，在採訪中他直言道：“《藍寶石之謎》結束的時候我已經完全崩潰了。”不過這種崩潰也是諸多因素疊加在一起的結果（比如庵野秀明其實是因為前監督跑路臨時接手《藍寶石之謎》的監督工作，再比如《飛躍巔峰》和《藍寶石之謎》接連大赤字）不能只讓 NHK 背鍋。順便一提，庵野秀明對《天空之城》的評價並不高，他還覺得《紅豬》商業化的東西太多，有些做作。如果有感興趣的觀眾姥爺可以去搜索一下庵野秀明和宮崎駿的相關採訪，這兩位業界大佬在採訪裡總是針鋒相對，可一見了面，氣氛就變得其樂融融。這大概也算得上是一種反差萌吧。除了《藍寶石之迷》，據說世界名作劇場中第20作《七海的堤可》也是根據這一廢棄企劃改編而成。在roman album《天空之城》一書中，還有著大反派穆斯卡其實是雷普（《未來少年》柯南中的反派）先祖的設定。

在製作之初，製作人高畑勳對監督說：既然要做的是以工業革命時代為背景的動畫，還是去英國看一看比較好。就這樣，宮崎駿監督開始了他的旅行。他看到了海岸邊的蘋果花，看到了威爾士的煤礦區。故事的背景就這樣一點一滴的在他的腦海中凝結成形。這裡有一件比較有趣的小事，宮崎駿監督在決定將溪谷作為故事的地理背景時並沒有考證過威爾士的礦區到底是不是露天開採，只是單純的覺得這樣畫會比較有趣。回到日本後，他把畫拿給了押井守，押井守看後讚歎到：原來世界上居然還有這樣的地方啊。在確認了這個設定真的能把人唬住之後，宮崎駿心滿意足，開始了動畫的製作。

《天空之城》中的角色都有著鮮明的的性格特徵，論起前後反差最大，戲劇性最強的，非朵拉莫屬。這位刀子嘴豆腐心堅強果敢的女海賊的原型是宮崎駿監督的母親。1983年，母親宮崎美子的離世讓監督受到了巨大的打擊。在《吉卜力的教科書天空之城》中，宮崎駿的弟弟宮崎至朗寫下了這樣一段話：在試映會結束後，我就明白了，哥哥是在通過影像向母親餞別，雖然笨拙，但竭盡全力。在紀錄片《映畫大師宮崎駿創作的祕密》中，監督這樣形容自己的母親：“心裡想對你好，嘴上的話卻十分嚴厲，典型的刀子嘴豆腐心。”他在無數的作品中寫下對母親的懷念之情，卻從不點明主題。按照鈴木敏夫的說法，自己創造出的角色是母親的投影這種事兒多多會令人不好意思，也許這便是他不向他人提起的理由吧。

不可不提的還有久石讓的配樂和那首已經被奉為經典的《君をのせて》，隨便打開一個音樂軟件搜索“天空之城”，就能找到這首主題曲的各種變奏。考慮到這次要做的是一個古典冒險動作動畫，宮崎駿打算找來當時頗有名氣的音樂家宇崎竜童來負責相關的工作。宮崎駿甚至還考慮過不放音樂的選擇。不過身為製作人的高畑勳卻認為繼續和久石讓合作會比較好。在之前的中古放映機中也提到過，高畑勳先生在當監督的時候雖然一拖再拖，但作製作人時卻非常嚴謹。可以說，宮崎駿和久石讓這對黃金搭檔能夠牽手成功離不開高畑勳的努力和付出。沒有了他，吉卜力工作室絕不會取得今天這樣的成績。在今後的中古放映機中，我們會專門出去一期視頻詳細的介紹高畑勳監督的偉大之處，畢竟無論對於吉卜力工作室，還是日本動畫界，他都是一位太重要的人了。