《在這世界的角落》觀後感

在看《在這世界的角落》時，由頭至尾，很多彈幕說很像《螢火蟲之墓》。如果從戰爭對普通人的傷害和對戰爭的反思來說，確實很像，但是我覺得它更像《我的鄰居山田君》。因為他們都是通過對日常生活中點滴和生活場景的描寫，來講一個充滿悲歡離合的人間故事，它們沒有高高在上的藝術或者哲學命題，有的只是家長裡短、雞毛蒜皮、材米油鹽，有的只是充滿煙火氣的人文關懷。所不同的是《我的鄰居山田君》的背景設定在戰後，而《在這世界的角落》的背景設定在戰時，也是這一點不同，從而賦予了《在這世界的角落》一種大時代的悲愴感。為什麼說它不像《螢火蟲之墓》呢，是因為相較於本片，《螢火蟲之墓》略微顯得有一點刻意，不像本片那麼自然流暢，另外《螢火蟲之墓》的結尾過度煽情了，不像本片那麼“樂而不淫,哀而不傷”。
       本片的主角是出生在廣島的浦野鈴，她雖然從小就有很高的繪畫天賦，但生活中卻是一個不折不扣的馬大哈，迷糊蛋。她糊里糊塗嫁給了吳市的北條周作，卻不知道對方長什麼樣，是怎樣一個人。在婆婆家住了好久，卻不知道夫家的門牌號。出去買個東西能迷路，挑個水能將三個老太太全部撞到溝裡去。回個孃家，一覺醒來就把嫁人的事情忘得乾乾淨淨，還以為是個夢。她笨得出奇，但是她始終心地善良。一開始我不太明白為什麼要把女主角設定成這種性格，使一個好端端的悲劇莫名地有了喜感，後來終於明白了作者的意思，這大概就是所謂的“以喜寫悲”吧，“以喜寫悲，而悲者更悲”，看到最後，果然如此。
       從劇本的完整度，細節的精彩度，剪輯的流暢度，場景轉換的自然度以及背後濃濃的人文關懷等方面來說，本片要比《你的名字》好太多，但是實在不明白的是，為什麼豆瓣評分卻比《你的名字》差那麼多。
       本片有幾場戲特別經典：一是水原哲沒有完成老師交代的畫作，在海邊對浦野鈴說討厭大海，因為海浪就像一隻只活蹦亂跳的兔子，浦野鈴便把水原哲描述的畫面畫了下來，交給水原哲拿給老師交差，然後水原哲離開的時候變成了畫面裡的樣子；一是水原哲當水兵後去浦野鈴老公家洗澡，水原一直看著浦野鈴傻笑。浦野鈴切菜，他笑。浦野鈴洗菜，他笑。浦野鈴做飯，他還笑。一是浦野鈴看到徑子因為晴美的死而在牆角痛哭哀嚎而默默走開。一是美軍投下燃燒彈，大家都躲進防空洞，浦野鈴卻拼命救火，結果其他房子都變成了廢墟，只有他們家的房子倖免於難。
       除此之外，本片的小細節也頗見心思，比方說浦野鈴笨手笨腳做衣服時扎到手，被奶奶說這麼笨以後肯定嫁不出去。浦野鈴嘟囔著，一半委屈，一半羞愧地對奶奶說嫁不出去就嫁不出去。比方說浦野鈴在飯桌上問夫家的地址是多少時，大家驚得下巴都快掉下來了，齊聲說“啊”，然後齊刷刷地指著浦野鈴背後的門牌號。比方說浦野鈴回孃家後睡得稀裡糊塗，被老媽擰著臉上的肉給拉了起來，然後她恍然大悟道原來只是個夢啊，我還以為我嫁人了呢，結果弄得大家一片錯愕……每一個小場景表情都非常的豐富和生動有趣，充滿人情味。
       在我看來，有三處細節處理特別見導演功力：一是浦野鈴以為自己懷孕了，姐姐給乘了滿滿的一碗飯，可是從診所出來後，飯又變成了一小碗，簡簡單單幾個鏡頭勝過千言萬語。一是在北條周作的講述中和一張又一張照片的切換中，講述了姐姐在夫家生活史，堪稱神來之筆，看得淺的，可以看到荒誕與喜感，看得深的，可以看到滿滿的傷悲。一是鏡頭在一張張記滿空襲時間的紙張中慢慢移動，畫外音是一陣又一陣空襲警報，巧妙地交代那段時間空襲的頻繁。
       在文字的結尾我要特別強調一句，感謝電影末尾點題的那句“謝謝你，在這個世界的角落裡找到我，請不要離開我，請一直陪在我身邊”從而使這部複雜的電影最終得以還原成了一部普通的愛情電影，平凡而瑣碎，唯美而真誠。最後附錄上一個網友的評論，可以當作這部電影的最好註解：堪稱日本版《活著》，被大時代碾碎，又被大時代拋棄，連一株異鄉來的金色蒲公英都捨不得採摘，卻因侵犯他國而遭受滅頂之災，“我們的過去，就這麼煙消雲散了”。