就是想吐槽！

本來自己不喜歡的作品，不喜歡也就罷了。但是這劇看的我神煩，不吐槽自個兒都不爽，所以果斷吐了出來。

本人對鴨子或PIG均無特別的偏見，只是就此片說此片。

容我再說一次，本片神煩。原因具體如下：

1，這片子劇情不就是自己和自己較勁麼，還是叫的莫名其妙的勁兒，拜託你們就不能想想那兩家破公司的問題嘛！超越自我不是和自己矯情的結果。

2，押井守無用廢柴費勁費金堆積細節的獨特嗜好在本篇又一次得到了發揮。（有一部紀錄片“賦妄想以有形”專講此片之拍攝和押井守的監督觀）

3，劇本是一位當時二十三歲的寫愛情劇出身的姐姐擔當腳本。這劇本真是莫名其妙的讓人頭大啊！不是說看不懂，無聊到如此地步，真可謂不遜於原作。

4，麻煩押井守去拍真人電影吧！“想一想迪斯尼動畫中那些變化多端的人物表情和動作，想一想宮崎駿動畫中那遠超人類一般常識的形象和情境，或許我們就可以更加深刻的理解想象力對於動畫來說到底意味著什麼了。”這部作品哪還有什麼想象力，真是“妄想”啊！哎，這貨真是日本動畫嘛！？還是說我對如此高端洋氣的東東欣賞不能！！

5，人設真是受不了。那是張什麼臉啊！人偶風？還呵呵風呢！

6，音樂不錯（川井憲次可以的），本作唯一堪稱亮點的亮點。
 
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【轉一下本作的劇情概括和專業人士評說的侷限性，感謝！】

A 本作的主設定：
第一，這個世界是未來和平世界，戰爭只是作為商業活動為人們茶飯後的盡興而製作的“娛樂節目”；第二，參與戰爭的是一些通過基因技術“製造”出來、除了戰死以外永遠不會變老和死去的“永恆之子”，他們有著大人一樣的身體，但卻永遠是16、17歲年輕人的臉龐。

B 關於劇本的改編：
為了實現現實化的科幻，押井這次破例沒有自己寫劇本，而是請來了愛情電影《春之雪》23歲的年輕編劇伊藤來執筆。押井向伊藤提出了3點希望其在劇本中表達清楚的內容：第一，人真的有成為大人的必要嗎；第二，對戰爭和時代的描述；第三，人類真正的戀愛——戀愛的恐怖之處。其中，前兩點還是緊扣小說原始的世界觀和價值觀，而第三點則是押井自己對戀愛的一種看法。

C 押井守大導演本人的寄語：
這部電影的主題是，那些在黃昏的時代生活的孩子所懷有的“生是什麼，死又是什麼”這樣的發自心底的呼喚。在現代生存著的我們，衣食富足但卻不知禮節、身邊充斥著各種各樣事物和信息、由於基因技術的進步連永遠的生命都可能得到的我們，到底應當在這緩慢度過的一生中如何生存呢？
 
應當知道這個問題答案的不是我們大人，而是將在未來生活的年輕人們，那些不停地在尋找生存的意義，懷著對大人們空虛語言的迷惑，不得不在混亂的未來生存的年輕人們。他們就是擁有永遠時間的“永恆之子”。
 
······
 
通過這部影片，我想向這些在殘酷的時代中生存的年輕人們傳達的是，如果想不到死的話，生存的充實感也永遠不會得到這件事。
 
D 侷限性：
押井監督的作品最大的特點就是他對世界觀的苛求與篤信。和宮崎駿隨意想象式創作不同，押井監督總是先要花很多時間在影片世界觀的描述和把握上。世界觀就像影片的脊樑一樣，沒有這條脊樑影片就無法確立。押井對這一點深信不疑。
 
世界觀的統一的確能讓整部影片顯得嚴密、集中，然而問題在於，一個經過千錘百煉的世界觀並不足以成為動畫成功的理由。動畫藝術的最大特點在於想象，它集中表現在事物的運動和變化上，而不在於故事有多麼磅礴的世界觀或者劇情有多麼深刻的內涵。想一想迪斯尼動畫中那些變化多端的人物表情和動作，想一想宮崎駿動畫中那遠超人類一般常識的形象和情境，或許我們就可以更加深刻的理解想象力對於動畫來說到底意味著什麼了。
 
押井監督的作品，總是習慣性地在世界觀方面深掘不已，但卻讓觀眾感受不到看動畫時那種特有的愉悅感。換句話說，看押井的動畫電影，跟看真人出演的電影沒有太大區別。雖然押井監督有著絕不遜於任何其他監督的導演技巧，但是顯然他所執著的東西如果放到真人電影中會更合適一些。

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（再一次感謝原文作者！）

最後說一句，也許本作及原作想要表達的關於人生意義、戰爭、大人這些問題本身的觀點都是好的，但是，那更適合寫成一篇議論文或者夾敘夾議，而不是這麼一個大雜燴。故事的立意好，不代表故事講得好。而導演，要做的不就是講好故事嘛？