追求真善美（轉載）

宮崎駿在作品中會弘揚“真善美”。在他的動畫裡，世界很單純。對於動畫中角色來說，“最重要的”絕非金錢與聲譽，往往是某個摯愛的人。在《哈爾的移動城堡》裡，蘇菲愛上了哈爾，被魔法變成90多歲的老太太，她也藉此機會進入哈爾的內心，發現他是個孤獨的孩子。在影片的後半段，蘇菲來到哈爾記憶中的星空下，地上開滿白色的小野花兒，流星劃過，兒時的哈爾從水邊的小房子裡奔跑而出——這就是哈爾打開心門，將愛情交付蘇菲的一瞬。透過這唯美的畫面，觀眾讀到的不是孤獨的等待，而是執著、感動人心的愛情。 宮崎駿作品的審美追求“唯美”，在他的動畫片中，從背景環境到風俗民情，展現著美的畫面。但他追求的更多的是內心的“真”和“善”，在他的作品中，相貌醜陋的老奶奶、女巫因善良而美麗，穿男裝的村婦則具有一種樸實的美。[16] 愛與反戰 《哈爾的移動城堡》延續了宮崎駿以往的風格，將動畫上升到人文高度。影片以童趣的形式，寄託著人類的夢想和懷舊的情懷。在宮崎駿的電影世界中，儘管時空背景不同，但不變的是勇敢的女孩、廣闊的天空、以及畫龍點睛的配角，來詮釋“人該活在和平與愛之中”及“反戰”的故事主題，藉影片來傳達這個世界是非常的美好，值得生存並探索下去的。 哈爾與蘇菲 看到影片，大多數女孩子都會被哈爾的帥氣迷人所吸引，其實，影片想要著重表現的是蘇菲的勇敢與善良。她即使變成了老人的醜陋外形，卻因為善良勇敢的心而散發出美麗的光芒。影片最美在蘇菲，是蘇菲的愛和美麗的心挽救了哈爾，帶來了和平。[28] 人物顯得不那麼鮮明 《哈爾的移動城堡》擺脫了《千與千尋》與《幽靈公主》中對現實的無奈與妥協，在“反戰”的大主題下，詮釋了“人類該活在和平與愛之中”的希望，藉影片來傳達宮崎駿的理念。不過，宮崎駿在創作本片時，有些過於主題先行，魔術師為了獲得神奇法力，代價將是放棄自己的人心，就象現實生活中擁有極大權力的政客一般，暗喻別具想象力，也由此衍生出不少精彩的對白和幽默。但女主角的人物個性卻也因此陷入劇情和主題之下，顯得不那麼鮮明。 影片除了獲得各大影展的技術或人文類獎項肯定之外，影評人和媒體也予以了關注，英國的電影報道雜誌《Empire》將《哈爾的移動城堡》列為史上前500大電影中的第230名；芝加哥太陽報的評論家理察羅恩波（Richard Roeper）則肯定片中充滿處處驚奇的創意。不過在日本本土，雜誌《文春》週刊，卻把這部動畫片列入日本金酸