他們的命運前途未卜

《借東西的小人阿莉埃蒂》從孕育到誕生肯定萬眾矚目，對於日本動漫迷、吉卜力迷、宮崎駿迷意義重大。畢竟一個巨大的動畫王國到了新舊交替的關鍵時刻，宮崎駿像一個老國王一樣將重任交到了大家多少不太放心的米林宏昌身上，畢竟每一個都會有幻想更理想的接班人，但結果就是這樣一個戴著黑框眼鏡、歪著嘴巴的七零後。
全球範圍內二維動畫的極致自然是日本，日本動畫觸角之廣，宮崎駿清新的自然世界，大友克洋充滿思辨的未來世界，今敏奇異詭譎的夢世界等等等等，用最原始、最細膩的畫筆構建了一個又一個遠遠超越動畫讓人迷醉其中的藝術品。
所有人都說宮崎駿和高畑勳的黃金時代一去不復返，人都是這樣啦，逝去的才最好。大家懷念的是波瀾壯闊的森林、海洋，習慣了氣勢恢宏、自由馳騁的宮崎駿世界。其實我倒覺得《借東西的小人阿莉埃蒂》除了阿麗埃蒂一如既往是宮崎駿式一臉堅毅、勇敢的女主角，故事倒是有些高畑勳的味道，淡淡的、細膩的。讓我想起宮崎駿編劇的另一部不起眼的電影——《側耳傾聽》，導演是近藤喜文。都是講成長、初戀的。想到這樣讓人心動的略帶哀傷又帶著人生最美的一抹粉色的初戀回憶都是由一個滿臉大鬍子的糟老頭子編織的還是有些唏噓。
   電影改編自瑪麗諾頓的童話，看了一部分原文，覺得宮崎駿做了很多的減法。童話本來就有些瑣碎，情節比較多。宮把故事剪成了比較好構成電影的一個整體，不然就太拉雜了。也把原本給小孩看的童話改成了能給成人看的帶一點初戀味道的故事。
   都說這故事的戲劇性不夠強，但是我覺得只是動作不那麼大罷了，起碼的起承轉合，懸念伏筆什麼的都是有的。而且非常精巧，就像電影裡從英國運來專門給小人們住的精緻洋房一樣。幾個道具設置得讓人窩心，一個大頭針成了阿莉埃蒂成長的見證，從冒冒失失丟失戰利品到解救母親。一顆方糖串聯了阿麗埃蒂和翔朦朧的愛情，打開各自的心結。另外開篇阿莉埃蒂帶回來的月桂葉子在影片結尾放進了翔幾代人傳承下來的小水壺裡，香氣似乎透過銀幕飄到觀者心中。這種精細的設計不一定對每一個奏效，但是它絕對是有一種古典美的。
總的來說，宮崎駿的風格實在太明顯了，它的靈魂屬於宮崎駿，很難判斷哪一部分屬於米林宏昌。配樂似乎有點新鮮的味道，沒了久石讓，輕柔的英語民謠似乎也不錯。和電影高度切合的歌詞和旋律讓人難以忘懷，昨天睡覺前反覆聽它的原聲，真是非常喜歡。
如果要養一個女孩兒，一定養成宮崎駿筆下的女主角，倔強、美麗、勇敢、自然、靈性、渾然天成，在磕磕碰碰中成長。
但是我最喜歡此片的是蘊藏在平淡故事背後隱隱的悲傷調子，從一開始，翔就是一個有心臟病的美少年，而小人阿麗埃蒂是來自一個日漸消失的種族。故事的最後，翔和阿麗埃蒂不得不揮淚告別，遺憾是致命的，遺憾又是美麗的。阿麗埃蒂順著河流飄向遠方，去尋求種族延續下去的可能。
他們的命運前途未卜，然而人類命運，又何嘗不是前途未卜呢？一個種族滅絕，又一個種族滅絕，人類說起來不也只是種族之一。在電影輕快又略帶悲傷的背景音樂裡，我讀到這一點，就覺得鼻子一酸呢。


不管怎麼說，時間在流逝，一起期待後宮崎駿時代吧