男孩遇見女孩，然後分別——借東西的阿麗埃蒂

由於在觀影之前就聽到一些風聲，說此片的故事劇情薄弱云云，我的期望值並不高。但是在觀影過程中，乃至結束後回顧，我大大低估了米林宏昌的處女作。 進入二十一世紀之後，除了千與千尋可以說驚豔之外，吉普力其他幾部商業長篇不是不溫不火就是令人失望（吾朗同學，我絕對不是在罵你= =）。一度我認為宮崎駿永遠也無法找到一個可以放心寄託的後輩。事實上擔憂只是一種作為fans的焦慮心態。宮崎吾朗資質不差，只是和父親賭氣，第一次嘗試就選擇了難以駕馭的題材。而吉普力工作室坐擁日本三分之一的動畫人才，所謂平庸的後繼者，也只是相對於老宮那壓倒性的天賦而言。 本片開始，進入視線的首先是很“吉普力風格”的田園風光。似乎一個神奇而美好的故事更適合發生在這種人煙罕至的現代化之外的保留地。男主是吉普力標準的男主人公形象，溫婉、細心，又不失正義感與勇氣。而這次的女主比起娜烏西卡、小桑們，並不是天生的戰士，相較之下，她更像是千尋——接觸一個陌生的世界，學習，並完成自己必須完成的任務（巧合的是二者都包含了救父母的元素）。boy meets girl的動畫很多，吉普力早期的風之谷、天空之城以及中後期的幽靈公主、千與千尋、哈爾的移動城堡都屬於世界系。這類動畫中，男主的視線往往隨著女主角的出現而拓寬，進入到一個“非日常”的體系中。而本片則不同，採用了分別的視角，或者說更多地以女主角阿麗埃蒂的視角來敘述故事。阿麗埃蒂是個10cm高的小人，他們一族在晚上出來向人類“借東西”，以維持基本的生存。而阿麗埃蒂也是個14歲的女孩，懵懂而充滿好奇心。所以當一次借東西時，遇見男主翔的時候，一下子羞紅了臉，這其中有對未知的緊張恐懼，有對家人的愧疚，自然還少不了一份少女情懷——縱使本人還未察覺。 臉紅處的分鏡和動畫做得非常好，從吃驚到慢慢有紙巾掩住面容，通過光影表現出少女的羞澀和害怕。說到細節，不得不提，本片使我改觀的第一個環節就是阿麗埃蒂母親倒茶的刻畫，在細小的尺度下，由於茶水的張力，倒出茶壺的並非涓涓溪流而是一顆一顆的水珠。吉普力以往的動畫也不乏細節，而這次更顯簡練。據說分鏡本身的細節非常繁瑣，而在實際製作過程中，老宮向米林宏昌提議去掉那些多餘的部分，尤其是累贅的人物表情和誇張的動作。這樣使得後來的幾場“動作戲”如和烏鴉搏鬥、阿麗埃蒂爬上窗簾更顯驚豔。 然而不同於近日許多動畫，阿麗埃蒂是個傳統而脫俗的女孩，她心中的第一位是家人，所以這裡你看不到不顧世人偏見，男女主私奔的劇情。所以這片究竟是不是劇情薄弱還有待討論。什麼叫不薄弱呢？從天而降的無重力傲嬌女？每天換裝吐槽的日常生活？學姐掉頭魔裝少女拯救世界？如果你認為這些叫劇情豐富，好吧，那我承認這是一部劇情薄弱的動畫。言歸正傳，阿麗埃蒂和男主見面次數並不多，心理卻漸漸發生著變化，而在這其中方糖是一個重要的線索元素。從第一次見到時的驚恐，弄丟了方糖，到第二次翔將方糖帶到地板下的出口，阿麗埃蒂仍然不接受。於是有了第三次，也是全片的轉折點之一。阿麗埃蒂來歸還方糖，並請求人類不要再打擾他們的生活，而此時一隻烏鴉無意中做了月老，而由於阿春的到來平添了一場混亂。翔救了阿麗埃蒂，阿麗埃蒂對人類的看法漸漸發生轉變。至此翔還是沒有看到阿麗埃蒂的尊容。之後，有兩次次沒有方糖的相見，首先兩人談到了彼此的困境——種族的危機和生命的危機。而如同之前吉普力動畫中的男女主人公一樣，翔和阿麗埃蒂正好是互補的。面對著種族的危機，阿麗埃蒂展現出了稚嫩的勇氣和不屈，而翔則從阿麗埃蒂身上得到了活下去的勇氣，此時阿麗埃蒂已經基本接受了翔。隨後，阿麗埃蒂求助於翔尋找母親，此時他們已經完全彼此寄託。第四次出現方糖是結局時，翔再次將方糖贈與阿麗埃蒂，而阿麗埃蒂將髮夾（其實只是個普通夾子）贈予翔。此處也是別有深意的，留心的觀眾會注意到，每次外出前，阿麗埃蒂必定會夾起頭髮。這也就意味著，她每次和翔見面都是戴著髮夾的。而此時，夾子成了阿麗埃蒂的心之象徵，陪伴著翔勇敢面對命運。縱然，她和他，身材相差百倍，只是萍水相逢夢一場，而彼此卻獲得了重要的東西。 縱觀整部動畫，結構工整，作畫細緻，配樂畫龍點睛。米林宏昌作為一個新人監督，可以說是大大高出我的期望。這是一部典型的吉普力動畫，雖然不像前幾部哈爾的移動城堡、地海傳奇的宏偉世界觀設定，金魚姬的童真童趣，但這種敘述相遇——分別，共同成長的動畫正是吉普力的精神核心之一。雖然龍貓中兩姐妹遇到的是龍貓，但是不難發現此片的故事構架和龍貓有許多神似的地方。都是夏天因為某些原因來到鄉下生活的孩子，遇到了非人類（姑且將小人們不算人類吧）。都是孩子以純真坦率的心面對未知的世界，都涉及到了對抗病魔（龍貓中是母親），都在分別之後直面未來。不同的是，龍貓的側重點在於兩姐妹，而也只是單方面的成長，而借東西中男女主角雙方相互影響，相互激勵。而相對於龍貓中沒有反派角色，這次的傭人阿春可以算作是個反面角色。而正是由於這個角色的存在，使得這個本身簡單的故事有了懸念和強烈的戲劇衝突，高潮迭起。當然，如果你去看分鏡本，可能覺得還是略顯平淡，但正如之前所說，此次監督米林宏昌對畫面節奏和配樂的把握，使得這個故事敘述抑揚頓挫。 此片其實還有個隱含的主題，人與自然的關係。這個主題在吉普力幾乎每一部動畫中都多多少少有體現。而作為自然一方的代表，阿麗埃蒂只出現在年少的翔的面前。通過敘述，我們知道長輩們小時候也見過小人們，只是當他們童心不再的時候，這些自然的奇蹟也無處可尋。而阿春和翔對待小人們的態度恰可視作人類對待自然的不同態度。當然這只是點到為止。 本片宮崎駿是擔任編劇，可以看出，現在的吉普力，不再向以往對待人類的態度完全由悲觀和憤怒組成（見風之谷、天空之城、狸貓平合戰、幽靈公主）。在隱隱的綠意中，寄託著老宮對人類和自然的絲絲情懷。也許我們只需要把事情簡單化，正如此片一樣。 最後恭喜一下老宮，米林宏昌即使不言天才，也可堪大用。而對於本片，老宮本人也是比較滿意的。 最後推薦一下一個製作揭祕視頻：《借東西的阿麗埃蒂》創作的祕密～宮崎駿與新人導演的400天 ：http://www.tudou.com/programs/view/zeLiXOkT6dw/ 麻呂，加油！吉普力，好運！