用神神叨叨的方式，詮釋自然與人文的浪漫

海獸之子的原作是五十嵐大介的魔幻漫畫，這位老兄比較著名的作品還有《小森林》，充滿了濃郁的自然與人文情懷，崇尚迴歸自然，人與自然和諧共存，而不是赤裸裸的利用與交易。 海獸之子同樣貫穿了這個理念，並且作品呈現效果更加浪漫，幾乎拋去了故事性，顯得有些神神叨叨。在故事片橫行的現代，這種創作還真是任性得要命，這也是評分較低的原因之一，畢竟廣大人民群眾走進電影院，並不是為了去花兩個小時看一場生命教育科普片。 作品是典型的三段式結構，日常到奇遇，最終重歸日常。但是奇遇部分與常規故事片不同，故事裡的兩位少年"海"與"空"，雖然是人形，但是象徵和符號意義更濃，作者借影片中人之口，表明他們是"時間"。 "海"是黑皮，"空"是白皮，聯想到人類的進化史，生命從熱帶向寒帶蔓延，這種設定也不難理解了。至於作為亞洲人的女主角……誰讓作者是個霓虹金呢～ 雖然講故事的方式有點奇怪和過分浪漫，但是主題卻還是非常淺顯的，結合宇宙大爆炸理論和物種起源，就能明白，作者是想通過這個故事，告訴我們——海洋是地球生命的誕生地，天空是宇宙生命的誕生地，至於人類，雖然渺小，卻是生命的奇蹟。 作品中最讓我感動的一句話是"星星拼命發光，是為了能被看見"。 而人類，雖然生命渺小，卻不斷地行走、奔跑、吶喊，也是為了被發現，被看見，被認可。 所以最後故事迴歸日常，女主角和夥伴修復了關係，女主父母也重修舊好，新生命誕生，是一個比較圓滿的結局了。 海獸之子的作畫很美，尤其是在詮釋海洋和星空，以及女主學校到家那一段路途的3D效果上，簡直歎為觀止。 欣賞海獸之子，讓我感受到天空和大海之間的距離是那麼近，在海中潛行就好像在天空飛翔，非常自由無拘。 另外，本片的關於人文和科學的浪漫細節非常多。海洋生物學家的船，名字叫"二元平衡"；蒂蒂的傳音器，表明聲音本質是震動與頻率；鬼火以及被吞來吞去的隕石，也向我們傳遞一種關於生命起源的一種假定——是隕石將生命帶至地球；短暫提到的暗物質，也告訴觀眾，這個世界我們尚未發現的東西還有很多很多；還有在海消失的時候，他的身體轉化為了螺旋，這讓我想起了梵高的《星空》，扭曲的DNA…… 不過我並不喜歡女主角被鯨吞進肚子，身體變成宇宙的情節，還有深海的場景，呈現效果略顯鬼畜，美感不足，還容易嚇到小孩子。 總而言之，這是一部非常任性的作品，如果抱著看故事片的心情去看，肯定會失望的，畢竟，它太過浪漫了呀！