勿入，重拾手感的練手篇

這裡是自留地，不做討論，非常抱歉。

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新海誠不是我熟悉的日本動畫導演，實際上之前名噪一時的《言葉之庭》或《秒速五釐米》，都被我摒棄在觀影名單之外。長久不寫影評了，選了新海誠的《你的名字》做新的練手，除了對這部片子的好奇，還有因為現在工作的關係，覺得可以更多瞭解一下這部影片。

還是進入正題吧，這部電影被冠以“純愛”之名，總體的風格非常清新自然，不過畫面除了堪比桌面風景大片的唯美質感，在節奏上也非常連貫。美並不是非常難做到的事（尤其是這種清新風格），但是整體的電影都不間斷地給人以美的感受，確實是作為導演的新海誠功力的展現。

故事的夢幻同時也和畫面相輔相成，看其它評論這種夢幻感是新海誠的一貫風格延續。在這種夢幻的故事裡，邏輯變得不易察覺但又非常重要，因為當觀眾從銀幕營造的夢境中醒來，必然會將故事理成最為常見和易理解的時間脈絡，這個時候一個故事是不是立得住，就能在瞬間體現出來。而新海誠的故事，其夢幻是延續的，即使脫離了銀幕，也基本不會讓人對其中的不可思議之處提出懷疑：既，這部電影所一直蘊含的潛臺詞——宿命。

男女主角的相遇、災難的扭轉、相互的遺忘和最後的再次遇見，這些都是命中註定的巧合。這種感覺一直遺留在觀眾的感官中，最後搭建出遠離現實世界的“夢境”。

電影既是造夢，這個夢要想不像影片中所說的那樣“醒來就會很快忘記”的話，它就必須貼近現實。因此在電影開始的種種生活細節、少男少女敏感又真實的反應和心理，都將人徹底引入這個夢境，並且信以為真，激發起最大程度的同理心，和主角的情感波動產生同步。

而接下來的不可思議事件順理成章到來，其實故事再如何不可思議，人物的心理卻是貼近現實的，這樣觀眾才不至於從夢境中脫離。從兩人停止交換開始，持續不斷的激烈情感牽引著觀眾的全部注意力，從疑惑、傷心到執著的尋找答案，再到最後挽救災難的決心，電影的節奏一步步加快，擠壓思考的空間，帶來純粹的感官感受。

所以這個故事到最後，會是宿命的遺忘和相遇，最後一刻音樂響起之時，在一個半小時裡經歷的一切，化為巨大的滿足沉入觀眾心底。這便是這部電影的成功（其實迪士尼也常有這樣的節奏感，但是相對來說畫面和剪輯甚至故事對情緒的調動性相對弱一點）。