只要結尾那個人，是你，就好

提到新海誠，無非是“宮崎駿接班人”，“以假亂真的唯美到極致的繪畫水平”，“強迫症”，“每一幀都可做壁紙”等字眼，但長期詬病的也是單薄的故事情節，如《秒速五釐米》，《言葉之庭》，畫面美到沒朋友，但簡單的敘事實在對不起這樣的畫面。但《你的名字》卻以豐富多層次的故事，以及一如既往的出色的畫面，讓你知道有好故事的新海誠是多麼可怕，也讓這部電影在日本上映後收穫了9億日元的票房。
值得慶幸的是，2016年12月，《你的名字》將會在中國上映，請誠哥收下我的膝蓋。
影片一開始是兩名高中生，男生瀧愛好籃球和建築，和父親生活在東京，有基友兩名，在餐廳打工，暗戀打工的前輩美紀，日子無聊而單調；女生三葉與外婆，妹妹生活在鄉下小鎮，世代供奉宮水神社，父親是鎮長不管家事，她無比嚮往東京生活。彗星來之前，兩人一覺醒來，開始不定期的交換了身體，過著對方的生活，於是瀧時而衝動時而溫柔，三葉時而膽怯時而勇敢。兩個完全不相識的人，發現這一現象後，在日記裡記錄當天的事情，避免給對方帶來煩惱。


直到有一天，瀧發現，他再也沒能與三葉交換身體。他懷疑自己之前經歷的一切是否是一場夢，憑著之前的記憶，他不斷嘗試，終於畫出了小鎮的全景，踏上尋找小鎮，尋找三葉之路。
當一個人把你放在心上，就算你在千里之外，就算有萬人阻隔，他也一定會穿越人海，穿越障礙，帶著他的心，只為了找到你。所以傻姑娘們，那些“加班”，“在忙”，“不方便”等理由，都只能說明一點：
他其實沒有那麼喜歡你。


瀧找到的事實讓他無比震驚，女生三葉是三年前的女生，而瀧是現在的瀧，也就是女生穿越三年的時間差，在夢中與他邂逅，並交換身體。而三葉，連同她的小鎮，都在三年前彗星來的那一夜，陷於災難和死亡。
他們決定阻止這一切。
三年的三葉，與現在的瀧，通過宮水神社的酒，終於完成跨越時空與地點的相遇。黃昏之時，晚霞之光照在他們的身上，波光粼粼的湖面，三葉微紅的臉頰，男生明亮得彷彿養著橄欖石的眼睛，美得像一個夢。他們害怕以後會忘記彼此，決定在彼此的手心裡寫上對方的名字，瀧寫完後，三葉還沒來得及寫，時間就逆轉了。
這一段，新海誠再次奉獻他大神級的畫術，無論是光與影的輪換，還是男生女生微妙真實的表情，瞬間炸裂了老夫的少女心。其實在之前的電影裡，新海誠擅長與風景去表達心情，比如《秒速》裡那些唯美憂傷的櫻花雨，以及最後男女主遺憾的腳印；《言葉之庭》裡那些細密的雨水，以及地上的水花，而這裡，他用了真切的筆觸刻畫了三葉的眼神與瞳孔，讓我們擁抱的不僅是三葉，更是高中時傲嬌而又脆弱的自己，而電影最珍貴的就是觀者的共鳴。
三葉決定拯救小鎮。隨後日劇跑上線，過程無比艱辛，眾人的懷疑，孤獨的努力，好在他們終於挽回一切，三葉也活了下來。但從此，他們卻失去了對彼此的記憶。以後的日子，他們一直覺得內心缺失，尋尋覓覓，卻不知自己在尋找什麼。
因為，瀧當時在她的手心寫的不是他的名字，而是“我喜歡你”。

每個人的心都是不完整的，只有你的出現，才讓我體會到圓滿。跋山涉水，步履不停，只為找到你。
好在新海誠這次終於給了我們一次happy ending。五年後新幹線的驚鴻一瞥，三葉熟悉的紅線結，瀧溫暖的眼神，他們衝過人海，終於相遇，三葉問：我們是不是在哪裡見過？瀧潸然淚下：我也是。
原來你也在這裡。


儘管命運剝奪我們的記憶，剝奪我們的名字，過程你讓我怎麼哭都行，但只要結尾那個人，是你就好。
動畫不同於電影，每一幀都需要筆觸，需要畫像，需要色調，需要感情，因此創作者需要付出巨大的艱辛與努力。新海誠的繪畫能力有目共睹，已經不需要更多的表揚。故事的伏筆和逆轉，以及對高中男女生細膩敏感的情愫，是此次不小的驚喜。比如敕使對三葉的暗戀，電影本身沒有過多的表達，只是他對三葉無條件的信任，以及看到三葉剪短髮後馬上猜到三葉是失戀了，你只有在意一個人才會這樣相信她的一切，哪怕她說的是駭人聽聞的事情，才會因細枝末節猜出對方的心思，所以早耶香悄悄問敕使你是不是很期待三葉穿浴衣，我們年少時難道沒有陪著自己暗戀的人去追他喜歡的人嗎？希望他開心，又不希望他開心，因為知道他的開心不是因為你。美紀也是如此，旁人的一句“原來你在抽菸啊”，她幽幽地說“我原來不抽的”，短短一句把千迴百轉的暗戀表達得淋漓盡致。
學生時代的我們，總以為那幾年就是一生，彷彿全天下都不明白自己的憂傷與哀愁，把大把的時光揮霍在為另一個人低到的塵埃裡，義無反顧，奮不顧身。而這些中二病的名字就是，青春。
影片中對於考究的神社，風俗，節日，貫穿全文的“結”，以及原風景的刻畫，也是此片成為上乘之作的原因。而最初打動我的是新海誠符合影片的宣傳語：“這是一部獻給所有正值青春期的年輕人和內心仍舊懷抱青春期殘片的大人們的電影。我賭上了自己的全部來完成它的製作，希望大家能樂在其中。”
 認真的人，運氣總不會太差。