《龍貓》的藝術特色有哪些？

《龍貓》算不上宮崎駿動畫中最好看的，它不如《千與千尋》包羅萬象，也沒有《哈爾的移動城堡》有內涵，但它在吉卜力動漫中有著舉足輕重的地位，這源於它的誕生拯救了吉卜力工作室，也因此成為了工作室動畫的開頭標誌。

這部豆瓣評分9.2的動畫電影，沒有太過跌宕起伏的劇情，整體基調具有濃濃的田園氣息。但它的厲害之處就在於，裡面關於親情的描述，以及人與人之間的那種質樸和諧的關係，讓人看後深受感動和嚮往。

電影主要講述姐姐皋月因為母親重病住院，雖然年幼卻過早地承擔起了照料家庭，以及妹妹的重擔。生活的艱辛雖然讓她過早地成熟懂事，但仍帶有孩子的純真。而妹妹小梅活潑、可愛，總是能在生活的點滴中發現細微的美好。宮崎駿對小梅這一角色的刻畫活靈活現，將小女孩天真美好的樣子處理得極盡細緻。同時，兩個女孩又不同於傳統對女孩的刻畫，身上都帶有堅強勇敢的個性。

父親這一角色以一種樂觀開放的心態，小心地守護著兩姐妹純真的世界，讓她們即便在艱難的生活面前，仍能享受孩童世界的那份美好。

同時，面對艱難的生活，他又從未露出過任何困苦的表情，在面對孩子的奇思妙想的時候，他也從未一棒子打死，而是持鼓勵贊同的態度。

三人在某種程度上還帶有對比的關係

妹妹的天真和姐姐的成熟形成對比

妹妹因為孩童的純真，可以看到龍貓，而姐姐雖然過早成熟，但仍帶有孩子的純真，因而在和妹妹在一起時，也能看到龍貓。

同時，我們能從妹妹的活潑純真中，回想起許多曾經被遺忘的記憶。也能從姐姐的成長中感受到些許心疼。

兩個人物之間相互對照補充，豐富了層次感。而在創作之初，宮崎駿其實是設計了一個介於小月和小梅之間的女孩，因為時長的問題，才拆分成了兩個人，但這反而為影片豐富了層次感。

成人與孩子間的對比

在成人眼中，是看不到龍貓的，因為他們已被現實中的功利侵蝕，失去了那份純真，已經無法再從生活中發現那些細微的美好了。

這種設定，宮崎駿其實是在提醒我們，不忘初心，勿忘自我。

在《千與千尋》，《哈爾的移動城堡》以及《幽靈公主》中，都可見，少女在成長過程中不忘初心，不迷失自我都是宮崎駿電影的核心。

《龍貓》也不例外，小月在妹妹走丟時，通過自己的力量怎麼都無法尋回她，但最後通過龍貓才找到了妹妹。

而最初姐姐只有和妹妹在一起時才能看見龍貓，最後自己獨自時也能看到，這意味著她已經找回了自己的初心。

在《千與千尋》中，千尋通過找回名字找回了記憶，《哈爾的移動城堡》中，蘇菲通過找到愛情重回年輕。而在《龍貓》中，皋月通過找到妹妹找回了少女的純真。

電影的主角龍貓出現的總時長雖然不到20分鐘，但每次出場都恰到好處，都是在姐妹倆需要關愛的時候出現。它那胖墩墩毛茸茸的身形，憨態可掬的形象，在孩子的眼中既親和，又有趣。

龍貓在片中更像是大自然的代表，只有在自然環境好的地方才能見到這種精靈，無形中倡導了保護環境這一主題。

龍貓這一形象在歷史上從未出現過，是宮崎駿獨創的一種妖怪形象。

在網上有很多將龍貓黑化的言論，說它是死神的象徵。

這源於對影片中兩姐妹創作原型的猜測，據說宮崎駿片中兩姐妹的原型來源於現實中轟動日本的一起妹妹走丟，姐姐去尋找，兩姐妹雙雙被害的事件。

還有人猜測片中的兩姐妹都已死亡。

對於原型的來源，也許宮崎駿有對現實事件的參考，吉卜力工作室從未聲明否認過。但對於兩姐妹已死，以及龍貓是死神這一說法卻給予了否認。

宮崎駿自己比較反感悲劇，即便是說教，在影片中也總是以一種比較溫和的口吻來呈現。所以，不管創作來源為何，但《龍貓》絕不是一個暗黑的故事。

說起宮崎駿的動畫，我們首先想到的是唯美的畫面，各種深入人心的少女形象。宮崎駿是一個女權主義者，因而在他的作品中，總是以少女作為主要角色。但他所描寫的少女又和傳統形象有很大的不同，他反對將女孩看成軟弱，總是被男性保護甚至成為他們附屬品這一觀念。《龍貓》中的兩個女孩所表現的堅強勇敢，就是他所賦予給女性角色的獨特魅力。

此外，《龍貓》中所展現的藝術特色還有：

一、傳統文化凸顯特色，細節凸顯內涵

電影中的人物名字就暗含深意，皋月和梅在日語中都是五月的意思。除了說明兩人來自同一原型外，而“梅”在日語中代表的是生命和光明，同時，它在日語中還有迷路的孩子的意思，暗含梅之後的走丟。

此外，影片中暗含的反戰的主題。姐妹倆在夜晚中等待父親回家的場景中，父親說因為意外錯過了班車，從影片中父親的日曆中清晰可見，這天是1955年6月23號，《日美安全保障條例》示威遊行的日子，因而錯過了班車。而這場遊行宮崎駿當年也曾參加過，這表達了他對戰爭的厭惡情緒。

二、自然環境下的和諧以及人文關懷

美好的自然環境下孕育出和諧的人文環境。

從父親對孩子的關愛，孩子對母親的擔憂，老奶奶的慈愛，鄰居小男孩對小月發自內心的喜歡又羞澀的樣子，以及鄰居間的互幫互助，那種溫馨和美好，都讓我們感受人和人之間那種原始而淳樸的關係。

在這樣的氛圍下讓人心生嚮往的同時，提醒人們要時刻反思，保護環境。

三、獨特的視角

電影從三個視角進行展現

首先是孩子的視角

在兩個女孩的眼中，所看到的世界都是美好的。不管是條件較差的鄉下環境還是破舊的房屋，她們從未有過任何抱怨，而是對新的環境充滿好奇和新鮮感。

成人的視角

電影中，成人是看不到龍貓的，因為被生活中的各種功力所惑，他們已經失去了發現生活的眼睛，無法再從生活的點滴中發現美好。

龍貓的視角

龍貓所在的位置總是一種俯瞰的視角，給人一種守護森林的感覺，可見龍貓是森林的守護神。

四、寫實、唯美、魔幻並存的場景

在宮崎駿的電影中，充分體現了藝術來源於生活，又高於生活這一點。也可以說他故事的大框架是用現實架構起來的，而內部又填充了他的各種奇思妙想，將現實充分美化後將一個足夠理想化的生活呈現在我們眼前。同時，他想要表達的環保、反戰、人文關懷等思想又將整個故事昇華到了一個很高的層次。

電影中，對森林的刻畫幾乎滿足了人們對森林的一切幻象，茂密的植被，高大的樹木，還有森林中的精靈龍貓，讓人一下子就進入到一個唯美又魔幻的世界。

五、豐富的肢體語言對人物的刻畫

宮崎駿對小梅這一角色的刻畫可以說極盡兒童的美好和天真，他就像一個造夢者，將你所做的每一個夢都變為了現實。

總結

身為一名平權主義的支持者，宮崎駿堅決反對傳統影視作品中，物化與弱化女性的有意或無意識行為。

在他看來，對於少女的刻畫，不應僅僅只是男性幻想的那種柔順與服從。

事實上，倔強與勇敢才更該成為少女值得推崇的萌點。

目睹小怪物，兩姐妹並沒有向恐懼屈服。

而是抬頭挺胸，邁進去探險。

同時，長期以來，日本都是一個“以男性為中心”的社會，其女性在潛意識裡一直認為自己是男人的附庸，為男人而生存。

伴隨著人類文明的進步，自然環境遭到巨大破壞，而這種自然懲罰又報復給人類。

面對社會中長期以來的兩性不和諧，男性掌握著主要的話語權，女性被認為是“弱者”的代名詞。女性的力量一直以來都被忽視，在社會中無法發揮她更大的價值。

宮崎駿在電影中對女性角色的塑造，突出了女性相較於男性突出的力量和品格。他希望通過自己作品讓人們認識到女性的力量，從而緩解現今社會中因兩性不平等所帶來的一些矛盾。

宮崎駿希望通過純真少女所看到的世界，讓這個世界變得更加美好。

《龍貓》這部動畫讓我們看到了一個美好的適宜人生存的世界，簡單略帶一些憂傷的故事，看後卻讓人印象深刻，因為它觸動到了人們內心深處一些難以被觸及的地方，一拳打過去軟綿綿的，卻打到了心底最柔軟的一處。

參考文章：

宮崎駿電影中的少女形象解析

宮崎駿動漫作品《龍貓》主題解讀