你的名字——新海誠

作為新海誠的忠實影迷，12.02不得不說是一個令人激動的日子。這一天，新海誠大師的電影第一次正式引入中國，《你的名字》讓中國觀眾瞭解了新海誠大師，能夠同新海誠大師一同欣喜，一同憂愁。 每一次看到新海誠大師的作品，都有一種莫名的傷感。從前期的黑白短劇《她和她的貓》公貓始終無法撫慰女孩的心靈，到動畫《星之聲》阿升與美佳子的“也許，思念可以超越時間與距離”的寂寞，從第一部長篇動畫電影《雲之彼端，約定的地方》無法實現的承諾，到《秒速五釐米》貴樹與明裡時間漫長人生匆匆不相逢，從《追逐繁星的孩子》明日菜寂寞的冒險，再到《言葉之庭》秋月和雪野相會無期亦有期，這之間的每一部都無不流露一絲淡淡的悲傷。 《你的名字》也是如此。 我第一次看《你的名字》是在9月，那是一個悲傷的季節。那時中國並沒有引進的動向。剛開始看，只覺得與《秒五》太像了，本以為和《秒五》一樣是以回憶為主的真實生活，可看到後來發現我想錯了。《你的名字》在劇情的設定上完全在我意料之外。不同時間線上的生活，卻都以夢的形勢匯聚，三葉與瀧的生活就此碰撞。新海誠大師最會用的便是時空轉換的場景，《秒五》的一步一回憶，《言葉之庭》的一分一邊換，使得不熟悉新海誠大師作品的人剛開始看《你的名字》有種雲裡霧裡的感覺。但，這也是新海誠大師作品的亮點所在，這樣可以讓人有一種代入感，並未產生排斥心理。而且新海誠大師的嚴謹表現的淋漓盡致，每一幀畫面都可以做壁紙使用，每一首插曲都能循環播放一天，每一個細節都盡心盡力，《你的名字》因此而變得完美。 “只要記住你的名字，不管你在世界的哪個地方，我一定會，去見你。”瀧與三葉雖未曾謀面，卻給我一種“喜歡你”是理所應當的感覺，這就是真正打動我的地方。每次看新海誠大師的電影總能從中找到自己的影子，瀧交換身體後青春萌動的舉動，三葉對東京的嚮往，男女生之間的差別，這些一切都給我一種如果是我也會這麼做的想法。當瀧醒來發現自己再也不會變成三葉的時候，當得知三葉在三年前就已經不存在的時候，當瀧不顧一切去尋找三葉的時候，我都會為之心碎。當瀧與三葉極力記住對方的名字卻怎麼也想不起來時，影院一片寂靜，當《スパークル》響起，我流淚了。“是誰，是誰，你的名字是？”“瀧，瀧，沒關係的，我記得，絕對不會忘記，瀧，瀧，你的名字是瀧！” “黃昏，不是白晝亦不是夜晚，是我努力卻看不清你的臉。”也許這就是“即使生活著，悲傷卻在不斷累積”的原因。瀧與三葉始終沒有想起對方的名字，自然所做出的的決定是不能悔改的，然而他們始終堅信未來仍會再相見。他們相見了，儘管已經忘記了對方的姓名，卻斷不了對對方的思念。 “這個世界，似乎還想要馴服我，那就如你所願，我會漂亮的掙扎到底。”新海誠大師的作品在每一次觀看的時候都有著不同的體會，動畫電影與動畫的區別就在於此。《你的名字》所要體現的不僅僅是愛情故事，更多的是對自然，對世界的不屈服。瀧對三葉的生活環境的不屈服，對三葉不在出現的不屈服，對三葉不存在已成事實的不屈服，也是對自己命運的不屈服。不屈服世界對自己的安排，不屈服命運對自己的玩弄。“重要的人，不想忘記的人，絕對不能忘的人，就算我不記得你的名字，我也會一直一直拼命的尋找你”。我認為這便是新海誠大師所要表達的東西。 反觀中國導演幾乎沒有人能做出這樣的影片。靜下心好好想想，與其做場面宏大的《大魚海棠》、《大鬧天宮》，倒不如學學新海誠大師，宮崎駿大師的小清新電影來的實在。 “我們是時間的旅行者，攀登著時間的階梯，我不想再在時間的捉迷藏裡和你走散，你泣不成聲，我多想拭去你的淚水，但是你拒絕了。看著你滴落的淚水我明白了：我會在開心時哭泣，在悲傷時微笑，是因為那顆超越了自己的心吧。”