勝在畫面、節奏，和不再壓抑的釋放感

9月份恰好在京都，看了2遍君名，國內首映前夕寫些個人比較主觀的感受：
要說君名整個故事的構架，其實並無新意，“靈魂互換”與“大災難中拯救和被拯救”的情節在很多作品都已經被使用過。
但是這兩個略俗套的元素新海誠倒是都做出了新的感覺：
1、靈魂互換：
“也許自己的性格改變下，生活現狀會有很大不同” 這應該是不少人多少繞在過心頭的想法，本作能抓住那麼多觀眾，在這點上表達得還是很到位的；靈魂互換後的彼此，並不像大多數作品那樣變成那個他/她，被新的驅殼和環境束縛住；特別是男主，依舊用著新的身體我行我素，結果不羈的個性讓女主在學校裡魅力值飆升。這一段劇情做得本身也很有趣，不會讓人在電影院打瞌睡。
是啊，改變一下，我也許也會更好；改變一下，也想我行我素一下，在新的環境裡自由自在（男主用女主的身體），產生新的邂逅（女主用男主的身體）。
順應觀眾的心，作品才會容易讓人接受，在喜與悲、壓抑與釋放的交叉點上，本作都是把更美好的那面呈現給你， 讓你也想要改變，想去挑戰新的環境，想去釋放束縛住自己的事物。這點貫穿全劇，在男主毅然行動去找女主和故事的結局都有很好的體現。
2、大災難：
不一樣的浪漫感
不同於拯救與被拯救故事中主角彼此產生愛慕 這種俗成的浪漫（當然本作也有這個元素），而是大災難本身就是浪漫。這需要精緻的畫面、緊湊的劇情節奏感支持，剛好，君名這兩點做的相當到位，前者更是新海誠一貫的優勢。
流星的畫面絢麗、奪目，震撼到忘記呼吸，明明知道殘酷的事情即將發生，也沉醉在這絕美的畫面中；隕落的生命，閃耀的過程，在這一幕許下自己的願望。

以往新海誠作品給我的感覺是：唯美、壓抑、被過去或別人束縛；本作絕美依舊，但不再壓抑，讓人想要改變。