《你的名字（君の名は。）》——依然很新海誠的新海誠作品

坊間對於《你的名字》出現三種情況：一種是過譽，一種是過毀，還有一種是根本沒看，不在行的外人胡說八道。對於務實的肯定及批評，鮮為罕見。

　　新海誠由出道作《星之聲》起，一直到之後的《雲之彼端，約定的地方》、《秒速五釐米》、《追逐繁星的孩子》、《言葉之庭》……直到最新的《你的名字》，都是同一種脈絡，簡而言之，是「超距離戀愛」。這種距離是多方面的，長至宇宙級數的光年、物理的阻隔，以至時空的差距，都是一種種的阻礙，將一對原本應該在一起的戀人分隔。如果是一直追看新海誠作品的老觀眾，不會對《你的名字》中出現的元素感到陌生，說穿了就是過去諸多作品的大合成：主軸是《秒速五釐米》發跡於年幼時朦朧憧憬的初戀、《雲之彼端，約定的地方》三年分隔在現實與異界的痛苦、《追逐繁星的孩子》生者與死者相聚的彼岸、《言葉之庭》這麼近那麼遠的陌生感……甚至乎它是《秒速五釐米》的 One more time One more chance 的新結局：戀人雙方各自的努力，終於修成正果，避免分離的悲劇，走向重逢的幸福。

　　要看懂新海誠的作品，不應過度解讀劇情細節，或者說誠哥的電影賣的是一種感情。當然《你的名字》劇情的細節及推進上，都比之前的作品來得進步。雖然很多人抨擊其中的矛盾，然而即使無視矛盾，仍然不失其感情的完整性。在本作品中，「城」「鄉」「鐵路」三種老元素依然存在：「城市」是代表人的成長，「鄉」是人的過去，「鐵路」是人生的交叉轉捩。無論是《雲之彼端，約定的地方》也好，《秒速五釐米》也好，男女主角相遇，人生中最美好最幸福的日子，都是在年小鄉間的時候。搬去城市是一種殘酷，分隔異地是一種折磨。《雲之彼端，約定的地方》中男主角對城市生活格格不入，無法適應，是拒絕成長。他一直在尋找女主角，到最後回到鄉下，標誌他留戀在過去中，直到救出女主角才能再次飛翔；《秒速五釐米》是另一種情況，前去城市的女主角最終融入社會，踏入城市的生活，有自己新的人生，留下男主角一人在鄉下，在回憶，惆悵於平交道前，悔恨時間沒有再重來一次。男主角有否「回鄉」，有否「主動」追女主角，都是決定成功與否的關鍵。這種標誌在本作同樣共通存在，不同於《雲之彼端，約定的地方》是女主角一直困在夢中，如果男主角不去救她就永遠不會醒來；《秒速五釐米》是男主角沒有乘列車出城市見女主角，最後連信都沒有寄，一個人沉淪在幻想中。這次《你的名字》無論是三葉三年前排除萬難前去東京見瀧，抑或是瀧千尋百回來到三年後毀掉的糸守村，雙方都付出比前作更大的行動力：三葉花一整天前去東京其實就是完美了《秒速五釐米》男主角的「不為」；瀧自發去尋找夢中的糸守村，又與《雲之彼端，約定的地方》駕飛機去「約定的地方」同樣虛幻。

　　宮守神社的御神體，說穿了就如同《雲之彼端，約定的地方》那座塔一樣，《追逐繁星的孩子》的雅戈泰地下森谷，是一個標誌性的形象，有一種指向性的解讀。塔和深谷都是圓形，又與御神體所在雷同，既是「多重平行世界的交匯」，亦是「生者與死者的交匯」。如果有看之前作品，相信不難解讀出這種意思。即否，由逢魔之時的說法，都可以明白相隔三年瀧與三葉的相逢，是多麼大的奇蹟。

　　離別就為了相逢，相逢就為了離別，是一種「圓」與「玄」的概念。正如彗星每一千二百年便與地球重逢，這種牛郎織女的感情，亦是瀧與三葉的寫照。人與人的關係就像糸守，互相交纏，自有一種緣份。即使今天彼此錯開別離，因為地球是圓的，終有一天會相見。如果你感受到這份感情，那麼《你的名字》絕對是你的人生中必看的一部電影，讓心靈得以充實堅強，去面對人生隨即而來的各種離別。

　　看新海誠，是看動畫，更是看人生。每個人的人生都有各自的遺憾，我們都希望能夠 One more time One more chance ，但最終結果究竟是《秒速五釐米》抑或是《你的名字》，沒有人能夠回答，而我們只能選擇活在當下，做最好的決定，做出不會後悔的選擇。