失去青春的我，彷彿大夢初醒

走出電影院，坐在椅子上醒了會兒神，腦中還是熒幕上那一張張屏保級別的畫面。

剛看完新海誠的動畫電影《你的名字》。

這應該是今年風頭最勁的動畫電影了，無數個電影公眾號反覆安利，溢美之詞不勝枚舉，話題性甚至超過了今年迪士尼的兩部力作，搞得我明明早就在手機裡存了高清資源，卻一直憋著不看，直到電影上映。

如今看完影片，我認為這個做法很正確。

這個電影如果放在手機或者電腦上看，就糟踐了。

說實話，星美影廳的播放水平一般，聲音不好，畫面也偏暗。可我在影院裡依然被畫面呈現出來的美景震撼了。宮水三葉居住的糸守鎮的山，湖，東京林立的高樓，錯綜的城鐵，包括最震撼的流星劃過夜空的景色，新海誠把日式動畫對現實景色的美化做到極致——這點不同於美國動畫，美國動畫總是盡力做到“真”，而日本動畫則追求“美”，包括人物的設計。本片中的瀧和三葉都是日本動畫裡那種常見的最美的人物形象。

影院裡近兩個小時，我幾乎都在洗眼睛。

但是，在觀影結束二十分鐘以後，我意識到，這部電影帶給我的，並不只是這些。

在看電影的時候，我一邊折服於畫面的精美，一邊為故事的平庸而感到可惜。想法是不錯的，男女主角互換身體，彼此介入對方的生活，然後跨越時空發生聯繫，男主完成對女主的拯救。可是，故事太用力，太抒情，太不合理了。當然，用合理與否來評判動畫片的情節，本身就不合理。可是我感到尷尬了，就在二人在山上穿越時空見面的時候，我感到尷尬了。我覺得，這個情節有些刻意，或者說太直給。導演完全可以把二人發生聯繫的方式編的再合理一些，再自然一些，可是為了完成拯救，這一段的表達太粗暴。

第二個遺憾是結尾。我多麼希望結尾二人不要相遇。

也許是年齡大了一點，如今我更喜歡生活化的故事結尾，而太理想化的結尾我是排斥的。如果本片的結尾是二人都生活在東京，但是沒有相遇，曾經的記憶也變成了回憶時偶然會發生的心動；或者瀧對三葉拯救失敗，眼睜睜看著自己對三葉的記憶逐漸消失，那本片的逼格會高出許多——當然如果有觀眾砸熒幕也是可以理解的。

第三個問題是配樂。和畫面比，本片的音樂稍微遜色。配樂來自搖滾樂隊RADWIMPS，我覺得演唱效果不夠好。習慣了吉卜力，自然就習慣了久石讓。我不禁想象，如果久石讓大師為本片配樂，那出來的效果會是什麼樣子……

儘管有這三個缺點，我在觀影結束半個小時以後依然久坐在長凳上不想起來，心裡莫名湧起一股傷感的情緒。尤其是在影片的情節和畫面不那麼清晰以後，感覺反而愈加真切。我要把這種情緒看清楚，講講它的輪廓。

它讓我感覺自己在過往的生命裡好像錯過了什麼，很遺憾，這種遺憾被埋沒在過去時光的塵埃裡，不見天日，也永遠無法彌補。

導演新海誠在電影宣傳小冊子上寫了一段話：“這是一部獻給所有正值青春期的年輕人和內心仍舊懷抱青春期殘片的大人們的電影。我賭上了自己的全部來完成它的製作，希望大家能樂在其中。”

我可能就是那個懷抱青春期殘片的大人吧，青春對於現在的我來說，就像片名你的名字，存在於記憶的模糊地帶，無論如何也想不起來，只記得那是美好的，給心靈留下過印記的東西。為了不忘記，為了拯救，為了這些殘片不被殘忍的時間摧毀，就像片中那墜向地面的彗星，我一直在堅持著什麼。片中無論是瀧還是三葉，都在尋找，在努力回憶，就是不想記憶被現實覆蓋，從某種意義上說，他們是在努力修改遊戲設定，對抗規律。熒幕外面的我們死死抱住青春的殘片，不讓它們被時間沖走，也是一種對抗。

好吧，這部電影有很多缺點，我依然希望大家有時間去看一下，看完以後，找把椅子坐一會兒，等著心裡浮現出的傷感。這種對於青春滿含傷感的回憶，我也說不清楚是從哪個鏡頭，哪段情節，哪個人物那裡獲得的，也許是兩位主角為了彼此的奔跑，也許是那些加了濾鏡一般的美景，也可能是不經意間穿插的年輕人的幽默，當這部影片作為一個整體呈現給我的時候，似乎不小心打開了一扇窗戶，吹進來過去的風，舊日的面孔，語言都從窗口飄進來，於是心裡一陣震顫：我所失去的東西，似乎比擁有的更加美好。