你的名字，叫做愛

“等一下，我們好像在哪見過”
“我也是”
電影結束的那一瞬間，座無虛席的影院裡響起了掌聲——新海城，他沒有讓大家失望。
原本是不關注動漫的，自從有了微博，很多新聞變成了一種強制的導入。
日本漫畫總是有他們自己獨特的文化背景以及敘事風格在裡面，雖說日本文化跟中國文化本源相同，但是融入兩個完全不同的民族個性，差異也就逐漸顯現出來。耳熟能詳的《千與千尋》，其故事背景就被噴抄襲中國古典文化，不得不說這種言論真是荒唐，即便是如你所說，那為什麼不好好反思：我們的文化在另一塊土地，幻化出的是無數感動世界、口碑不倒的動漫，而打上中國標記的動畫卻屢屢讓粉絲們失望。
這裡，不得不提的就是《大魚海棠》（後簡稱大魚），很多人看完《你的名字》，都感覺是“又一部《大魚》”。對此，我不置可否，畢竟每個人關注的東西都是不同的。但在這，我想來說一說，我看到的不同。
首先，畫風完全不同，《大魚》的賣點之一就是濃濃的中國風，運用了大量的紅色元素，背景是海洋，光線也就是陽光穿透海水那種帶有一絲涼意的、不怎麼明亮的斑駁；而《你的名字》則延續了日本動漫一貫的氣息——校園、小鎮、山林、陽光。天空是藍的、樹葉是綠的。如果說《大魚》在我看來是鉛筆畫，那麼《你的名字》就是油畫。（有點外行，莫噴）
其次，節奏不同。兩部電影表達的同樣是少男少女之間那種青澀、欲說還休的感情，其高潮的引爆也都是同樣的關鍵詞——“挽救”。《大魚》就像是一個不善言辭的中年男人，所有的感情都被他壓抑在心裡，整個故事的節奏非常慢，鋪墊和高潮基本用時相等，那麼這樣就會產生一個問題，鋪墊不夠到位，高潮不夠跌宕。很多人都會吐槽女主椿對大魚莫名其妙的感情，其實說白了就是表現得不夠；而《你的名字》在這一點顯然更勝一籌，影片整體的節奏把握得十分到位，可以說是緊扣觀眾的心絃，鏡頭時長主次分明，不拖拉；運用了兩到三次以男女主對話或者同框對比快速交待劇情發展的處理方式將影片推向一個個小高潮，也讓觀眾的情緒和笑點都得到了滿足。如果說《大魚》是一片平靜的大海，那麼《你的名字》就是有起有落的潮汐。
再次，關於那些古典的傳說。兩種文化都是歷史悠久，《大魚》利用中國古典文化渲染創造了一個帶幾份神祕氣息的世界，劇中出現的人名、動物、神仙、石獸統統都有來歷，某個不起眼的情節也是意味深長，總之就是整個故事都被圈在這樣一個框架裡；而《你的名字》發生在現實世界，景色和城市都是真實的，但女主家族巫術的背景給故事點了睛，正是這個身份和那個古老的傳說，讓故事的發生變成了可能。外婆帶兩姐妹去祭祀的時候，給他們講“結靈”，告訴他們喝的水也好、繩子也罷，都是結靈，體現了時間的流動，讓人與人、人與神之間有了聯繫。這個頗富哲理性的句子，成為了故事的邏輯基礎。男主喝了女主留下的口嚼酒，再一次回到三年前，因為酒是結靈；男主找不到自己要去的地方，卻不肯放棄，因為他手上帶著女主三年前給他的頭繩，結繩也是結靈。男女主在黃昏時終於相遇，也是之前的劇情裡就交待過的——黃昏時的奇妙。
 《你的名字》能夠獲得眾人的一致好評，其本身還是有很多過人之處。
比如，我最最讚賞的——敘事手法。這不就是一個小鎮的女孩和一個東京的男孩跨越時空在睡夢中交換身體，參與了對方的生活，知道真相後，男主重返三年前改寫歷史，救了小鎮居民的故事嘛。劇情也沒有什麼新穎的地方，若是以我這樣的方式講出來，估計沒有人想看了。但是，電影用倒敘、插敘、設問等手法（全靠感覺啊），講述這個故事，看到最後才明白了全部，意料之中卻又不禁想拍手稱快。
還有，很多不能不說的細節：比如鏡頭的重複性，也許很多人沒有注意到，最後男女主相遇的那個階梯，在電影中出現了很多次；那個天橋的鏡頭也出現了很多次；男女主站在同一個地方給對方打電話，都是不在服務區。當然，也不乏一些詼諧的細節，比如男配說：“三葉真累啊，畢竟她是女主角”；比如每次交換身體男生永遠都在摸胸（笑尿）
最後，咳咳，到了昇華主題的時候。大家有沒有想過，這個故事為什麼會叫“你的名字”，男女主知道這個名字是對自己很重要的存在，是不能忘記的，可是他們還是選擇性失憶般忘記了，他們知道自己在尋找什麼，可是不知道是什麼。黃昏時，他們打算在對方手上寫上自己的名字，這樣就不會忘掉對方，遺憾的是女主還沒寫完，他們就再次被時間分隔開了（據說這是好多人的淚點喲），他們奔跑著，呼喊著：“你的名字·······你的名字······”卻怎麼也記不起。
答案呢？就在她手心——男主寫下的字是：“我愛你”。